T R I S T I A

EL NIÑO QUE CRUZÓ EL UNIVERSO

2010-03-16T03:51:00.001+01:00

SALMOS

2009-10-21T21:58:00.002+02:00

quiero que sepas que llegué allí
tardé cuatro días en recorrer 800 kilómetros
me escondí para pasar los controles
entré en una lamasería donde hacía 10 años que no pisaba un extranjero
dormí con los monjes
estuve cinco días sin ducharme
ví a los buitres devorar restos humanos
compré 20 banderas con salmos
cada una de un color
cogí una estaca
subí a la montaña sagrada
llegué arriba casi sin aliento
escribí sobre las telas 20 nombres que me componen
até un extremo al palo mayor en lo alto de la montaña
el otro a la estaca
me arrodillé
miré alrededor y respiré hondo
estaba solo
los cuervos me observaron
recé en silencio
y abandoné aquel lugar.

desde entonces el seco viento de la meseta tibetana
susurra vuestro nombre entre salmos
a valles muy viejos
a cielos muy azules.

te llevo conmigo siempre

OCTUBRE Y LOS ICEBERGS

2009-10-08T03:28:00.002+02:00

Tú eras Octubre dentro de un iceberg
los pies que al tocar la arena se convierten
en pirámides rojas

Tú eras el corazón del lince latiendo sobre la nieve
la piel que despertaba a mi lado interminable
el color de los delfines dormidos

Tú eras Octubre lloviendo a escondidas
la noche que tiraba de mí hacia las montañas
la luz de la fruta sin veneno
el deseo arrastrando a su presa

Tú eras Octubre
y un volcán nevado
y tus ojos la forma de mis manos
y tu lengua la mordedura de mi corazón.

Yo seré Octubre la misma noche a la misma
hora en el mismo sitio como la primera vez
que me olvidé del frío en ti.

Hallelujah

2009-07-16T13:08:00.000+02:00

LA VIDA ES PARA VIVIRLA

2009-05-09T13:15:00.002+02:00

yo nunca quise hacerte mal

eso es lo que vine a decirte

y si estaba equivocado, lo siento

pero no dejes que eso se quede en nuestro camino

porque mi cabeza me duele cuando pienso

en las cosas que no debí hacer

pero la vida es para vivirla, todos lo sabemos

y yo no quiero vivirla solo

porque al final sólo estamos nosotros

y tú mi amigo sabes que lo único que nos queda es el amor

mientras nos miden el tiempo en una cueva

porque al final sólo hay amor

MENTIR PARA NO ENGAÑAR

2009-04-23T01:12:00.002+02:00

hizo falta un fracaso del tamaño de la humanidad

para quebrantar la vanidad de Dios

CADA MAÑANA

2009-03-06T01:07:00.003+01:00

Cada mañana, Jaime Gil de Biedma se muere en Barcelona, Shelley sube a su barco en la costa de Italia, Raymond Carverescribe su poema sobre Antonio Machado. Cada mañana Stevenson se inventa La isla del tesoro, Paul Morand sube a un tren, Blaise Cedrars va en un barco, Virginia Woolf camina cerca de un río y Paul Eluard piensa de pronto:- La tierra es azul como una naranja. Del otro lado hay gente oscura que nos busca. Del otro lado hay gente que llama a nuestra casa. Hay gente que se acerca muy despacio a nosotros igual que hombres con hachas caminando hacia un bosque. Cada mañana es la última mañana de Pavese. Cada mañana, Herman Melville empieza Moby Dick, Borges se mueve al fondo de los versos de Borges, Pessoa lee desde dentro de mí a Pessoa. Del otro lado hay gente que nos sigue. Del otro lado hay manos que tiran de nosotros. Gente que nos espera en noches del tamaño de su miedo a la noche. Rimbaud besa a Verlaine en un hotel de Francia, a Steinbeck se le ocurren Las uvas de la ira, a Vicente Huidobro le parece que escucha la pequeña cascada que cuenta sus monedas. Cada mañana toco el oro de Jack London. Cada noche veo brillar la bala en el corazón de Lorca. Cada día me convierto en mis ojos, soy las cosas que escucho como el hombre que tiembla es una parte del frío. Cada mañana, alguien lo descubre: todo lo que está escrito pertenece al futuro.

BENJAMÍNPRADO

U2//NO LINE ON THE HORIZON

2009-02-09T16:10:00.004+01:00

EL FUTURO NECESITA UN GRAN BESO

AUSCHWITZ · BIRKENAU

2009-01-21T01:57:00.004+01:00

desde la habitación 102 del hotel Matejko, mientras Cracovia duerme... con horror

ayer estuve allí - Canon 400D

BONO / MY WAY

2009-01-13T04:38:00.002+01:00

Paul Hewson (Bono más mundialmente conocido como cantante del grupo irlandés U2), desde el pasado domingo escribe en el New York Times, y este es su primer artículo, que versa sobre la nostalgia, la música, los dublineses y Frank Sinatra. Para mí emocionante y emotivo.

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Érase hace un par de semanas…

Tuve un flechazo en un pub Dublín alrededor del Año Nuevo. Brindando, chocando, estrellándose en una juerga gaélica: puertas giratorias, los enamorados se deseaban buen año, las contiendas familiares subsumidas o reanudadas. La alegría del whisky de malta y la desesperación de la cerveza de jengibre, estaban todas en la cola para ser servidas, la cuarta parte de un milenio desde que Arthur Guinness pusiera por primera vez el negro aterciopelado en una pinta de vidrio.

Interesante el estado de ánimo. El nuevo dinero irlandés se ha jugado y perdido, el Tigre Celta tiene la cola entre sus piernas mientras constructores y banqueros tienen una risa incómoda y difícil al final del año, y tragan incómodos y difícilmente en el nuevo año. Hay una voz en los altavoces que despierta a todo el mundo de ese momento: es Frank Sinatra cantando “My Way”. Su oda de desafío cumple cuatro décadas de edad este año y todos cantan por toda una vida de razones. Estoy impresionado por la característica que falta en su voz: sentimentalismo.

¿Es esta voz con el puño cerrado una pista para el próximo año? En la niebla de la incertidumbre en tu vida en los negocios, en el amor de tu vida, en tu vida, ¿por qué es la voz de Sinatra como una sirena- como una confidencia en tiempos nerviosos permitiéndote el romance, pero golpeando tus gafas de color rosa en tu nariz, si estas demasiado entusiasmado?.

Una llamada a la verosimilitud.

Una voz que dice: “No me mientas ahora”.

Que dice: “Cariño, si hay alguien más, dímelo ahora”.

Fabuloso, no fabulista. Honestidad para colgar tu sombrero.

Como el año va pasando (y con él muchos que beben demasiado), la emoción en la sala lucha entre la esperanza y el miedo, el temor y la esperanza. Dondequiera que terminas, su voz te lleva de la mano.

Ahora estoy en mi propia casa en Dublín, descorchando un buen vino, listo para que se vuelva vinagre cuando las familias y amigos se dejen llevar, como yo estoy a punto. A través del agujero en la pared de la bodega, tengo una visión en color amarillo: una pintura que Frank me envió después de que cantara “I’ve Got You Under My Skin” con él en el álbum “Duets” en 1993. Uno de su propia mano. Una tela de color amarillo loco, con violentos círculos concéntricos girando a través de una llanura desértica. Francis Albert Sinatra, pintor modernista.

Pasamos algún tiempo en su casa en Palm Springs, lo que fue emocionante - con vistas a las montañas y al desierto, ninguna tela de cuadros en millas. Muchas millas, sin embargo, de Miles Davis. Y un montón de conversaciones de jazz. Fue entonces cuando me mostró la pintura. Estaba pensando en los círculos como el diámetro de una trompa, como la campana de una trompeta, así que me lo dijo.

“La pintura se llama ‘Jazz’ y te la puedes quedar.”

Le dije que yo había oído que él era una de las mayores influencias de Miles Davis.

Una respuesta poco expresiva:

“Yo no suelo quedar con hombres que usan pendientes”.

“Miles Davis nunca desperdiciaba una nota, muchacho - o una palabra en un tonto.”

“El Jazz trata sobre el momento en el que estas. Ser moderno no trata del futuro, trata del presente.”

Pienso sobre esto ahora, en este nuevo año. El Big Bang de la música pop me dice que todo trata del momento, un nuevo lienzo, y nunca con exceso de pintura. Me pregunto qué habría pensado del tiempo que me toma a mí y a mis compañeros terminar los álbumes, él con su famosa impaciencia por los directores, productores – con todos, realmente –que se preocupaban. Estoy seguro que tiene razón. Viviendo plenamente el momento durante ese pequeño periodo de tiempo hasta que se materializa el disco es lo que se hace eterno. Si, al igual que Frank, cantas como si nunca fueras a cantar de nuevo. Si, al igual que Frank, cantas como nunca antes.

Si.

—-

Si quieres escuchar la voz menos sentimental en la historia de la música pop finalmente romperse, aunque - shhhh - encontrar la oda de Frank al insomnio, “One for My Baby (and One More for the Road),” oculto en “Duets.” Escucha hasta el final y se oye al gran hombre verdaderamente romper en sollozos, “Es un largo, largo, largo camino.” No te hagas ilusiones.

Al igual que la voz de Bob Dylan, de Nina Simone, de Pavarotti, la voz de Sinatra mejora con la edad, por años de fermentación en craqueadas barricas de roble. Como comunicador, ‘golpear’ las notas es sólo una parte de la historia, por supuesto.

Los cantantes, más que otros músicos, dependen de lo que saben - a diferencia de lo que no quieren saber sobre el mundo. Si bien existe un peligro en esto - la pérdida de la ingenuidad, por ejemplo, que mantiene su propio poder - en general, obtienes habilidades interpretativas en el curso de una vida de abusos.

¿Quieres un ejemplo? He aquí un ejemplo. Toma dos de las versiones de Sinatra cantando “My Way”.

La primera fue grabada en 1969, cuando el Presidente de la Junta dijo a Paul Anka, que escribió la canción para él: “I’m quitting the business. I’m sick of it. I’m getting the hell out.” (”Yo voy a salir del negocio. Estoy harto. Estoy saliendo del infierno.”) En esta lectura, la canción es un alarde – hay más desprecio que suplica- , contiene todo el machismo que un hombre puede tener con los errores que ha cometido en el camino desde aquí a todas partes.

En la última grabación, Frank tenia 78 años. El arreglo de Nelson Riddle es el mismo, las palabras y la melodía son exactamente iguales, pero esta vez la canción se ha convertido en algo vertiginoso, en una desgarradora canción de la derrota. La arrogancia del cantante se queda fuera. (Este cantante, es decir, yo, está en un charco.) La canción se ha convertido en una disculpa.

¿Con qué objeto? Dualidad, complejidad. Tuve la suerte de hacer un dúo con un hombre que entendía la dualidad, que tenía el talento para escuchar dos ideas en una sola canción, y la sabiduría de saber qué lado revelar en qué momento.

Este es nuestro momento. ¿Nos oyes?

En el bar, con motivo de este nuevo año, mientras en la sala se eleva un ensordecedor coro - “I did it my way” – Yo y esta sala llena de agitadores gaélicos, escuchan en este alimento básico del cancionero americano, ambos lados del cantante y la canción, la arrogancia y la humildad, los ojos azules y rojos.

287 veces 7

2008-12-22T03:31:00.000+01:00

TRÁNSITOS - EN REINOSA

2008-12-15T13:56:00.004+01:00

ESTE VIERNES OS ESPERAMOS A TOD@S LOS QUE OS PODÁIS ACERCAR AHORA QUE REINOSA HA SIDO TOCADA TAMBIÉN POR EL TRÁNSITO DE LA NIEVE

LECTURA DE POEMAS, IMÁGENES, FOTOGRAFÍA, MÚSICA

TRÁNSITOS

*a la venta tanto el libro como las fotografías*

**y la venta el libro (poemas + fotografías dentro)

por este canal también, poniéndose en contacto conmigo

precio del libro 15 euros + gastos de envío**

Tránsitos es un proyecto que no habla de ningún viaje en concreto, pero habla de muchos viajes a la vez. Viajes como libros que quizás no terminen nunca. Viajes como libros con mil puntos de partida.El arte de escribir, de fotografiar -como el propio de viajar- consiste en un acercamiento al mundo con la mirada inquieta. Sin prejuicios. Ávido de descubrimientos, de curiosidad. Ser viajero implica una actitud abierta a la diversidad, a lo desconocido, al miedo. Ser lector también.Tránsitos es una invitación al viaje. A cualquier viaje. Al que nos espera. Al que nunca haremos. Al que no volveremos a hacer. Al que nunca llegará. Viajes de placer, viajes literarios, viajes de la imaginación, viajes imposibles de la memoria. Y finalmente, como último y más fascinante o enigmático... el viaje interior.Tránsitos ofrece un camino en el que poder perdernos. Un billete de ida. Una ciudad de paso. Un café del mundo donde siempre somos más nosotros. Un pasaporte sin foto. Un visado sin regreso. Un mapa para perderse y llegar adonde, de otro modo, nunca llegaríamos... al viaje secreto e ignoto que aguarda siempre en las estaciones destartaladas del corazón. Por eso Tránsitos sólo es un punto de partida para viajar por las grandes extensiones a través de geografías muy pequeñas y sin embargo, ilimitadas: las cartografías del poema, las fronteras de una imagen.Tránsitos es, en fin, una reflexión sobre el hecho de viajar y sobre el hecho aún mayor de estar, pero sobre todo de sentirse en tránsito.Intentar atrapar la belleza y la emoción efímera del viaje. Viajar para sentirnos más vivos que nunca. Viajar viajando muchas vidas de una vez. Sentir esa adrenalina, esa electricidad en el corazón que da el conocimiento de que todo terminará pronto, de que todo es y será muy breve. Que en unos días, que en unas horas, volveremos a ser abandonados en mitad de un mapa por una palabra, por una cara, por una imagen, por un nuevo e inquietante destino, por un viaje.

My blueberry nights

2008-12-15T03:22:00.005+01:00

""por fin después de más de medio año ya la tenemos en nuestros cines""

****aunque en Santander sólo se pueda ver en los cines Groucho,

(cinesa y peñacastillo cinemas prefieren la multi bazofia

apta para todos los estómagos, que no haga pensar

demasiado, que apesten a palomitas llenas de efectos especiales

y chistes fáciles para mentes planas)

y parece ser que unicamente hasta el jueves 18,

y luego la ciudad quiere optar a capital europea de la cultura...

más la vale que se dedique a las sardinas asadas

y en verano a la crema solar en la espalda

mientras las palomas cagan la cabeza del caudillo

hacedor de pantanos y fosas comunes

en mitad de la plaza del ayuntamiento****

«My blueberry nights» se presentó hace dos años en Cannes... Su tiempo es subjuntivo y su espacio también, impregnado de deseo, de posibilidad, ése es el verbo cinematográfico de este director chino.

El espacio del cine de Wong Kar Wai es su rúbrica, su estilo, y sostiene en el aire la redondez de sus historias, como una bola navideña. La secuencia dentro del plano, la panorámica de un plano corto, los términos y fondos desenfocados, la luz entre la oscuridad, las manchas de color que conviven con la recta de la raya de un peinado..., y todo visto en el refilón, en los reflejos y charoles, en ese espacio inexistente al otro lado de los espejos, dejándote siempre la impresión de no saber si ves la realidad o su fulgor.

Y en ese terreno, volutas de humo, Wong Kar Wai hila sus finísimas no-historias de amor (una no-historia de amor, como la de «Deseando amar»). Con la cámara encima de los actores, cuenta aquí tres historias de interior y unidas por el corazón roto de una joven (que interpreta mágicamente la cantante Norah Jones) y por la presencia insistente de las barras de los bares y el efecto en ellas del neón. La espina dorsal es la no-historia de amor entre Norah Jones y Jude Law, un tipo que cuida pasteles nocturnos, guarda llaves y le hace agujeros al tiempo en el interior de su bar neoyorquino, a la espera de que a su bella durmiente se le dibuje en los labios un cremoso beso.

La película, profunda e impúdicamente romántica, es en el fondo un elogio del beso como efecto y detonante. Aunque también es una road movie de interiores y un elogio del juego; del doble juego: por un lado, Wong Kar Wai cambia el «no» de su habitual frase como un dado entre tres cubiletes: la no-historia de amor se convierte en una historia de no-amor, o desamor, en la pareja que forman el policía alcohólico David Strathairn y ella, Rachel Weisz, cuya belleza de porcelana alude a la sofisticación oriental de sus actrices de ensueño en otras películas (Gong Li, Zhang Ziyi, Maggie Cheung...), y el otro lado del doble juego, con la aparición del personaje de Natalie Portman, jugadora de póker y también en fuga de sí misma; apenas si cambian los sentimientos, o sea, el alma de la película, pero sí lo hace su corazón, es decir la iluminación de las noches de azar en Las Vegas.

Y se despide «Mi blueberry nights» con sabor a arándanos, con la puerta del bar abierta y con la sensación de que el cine americano de Wong Kar Wai tiene los ojos rasgados. (rodriguezmarchante)

UN ADIÓS NO SIEMPRE SIGNIFICA EL FIN

A VECES ES UN NUEVO COMIENZO

RALLY FOTOGRÁFICO "SAN MATEO 2008"

2008-11-24T04:22:00.009+01:00

En la ciudad de Torrelavega y con fecha de 17/11/08 y previa selección de 69 colecciones de fotografías, un jurado compuesto por: Dña María Pilar Otí García, D. Daniel Martínez López y Dña María Jesús López González, decidió concederme el segundo premio del Rally Fotográfico San Mateo 2008, dotado con 250 euros.

Espero que os gusten.

panorámica

interiores

carrozas

sombras y/o reflejos

libre

lugares con encanto

ESTAR EN TI DENTRO DE TI

2008-11-20T15:31:00.003+01:00

ESTAR EN TI

YO NO ENTRO EN TI PARA QUE TÚ TE PIERDAS
BAJO LA FUERZA DE MI AMOR;
YO NO ENTRO EN TI PARA PERDERME
EN TU EXISTENCIA NI EN LA MÍA;
YO TE AMO Y ENTRO EN TU CORAZÓN
PARA VIVIR CON NATURALEZA,
PARA QUE TÚ TE EXTIENDAS EN MI VIDA.

NI TÚ NI YO. NI TÚ NI YO.
NI TUS CABELLOS ESPARCIDOS AUNQUE LOS AMO TANTO.
SÓLO ESTA OSCURA COMPAÑÍA

.

AHORA
SIENTO LA LIBERTAD.

ESPARCE
TUS CABELLOS.

ESPARCE TUS CABELLOS.

antonioGAMONEDA(C)
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DENTRO DE TI

[...]yo entro en ti para ganar la libertad
para volver a ser niño en el orgasmo
para seguir viviendo un poco más

olvida tus manos en mi cuerpo
amo la belleza el mar y las montañas
y deja tu piel bajo mi lengua
mientras yo eyaculo sobre tu espalda

yo no entro en ti para sentir el agua
yo entro en ti para hacer arder la selva
para cazar sus tigres

olvida tu cuerpo en mi cuerpo
y muérdeme en muchos lugares en muchos rostros
y en todas las lenguas

yo no entro en ti para salvar mi corazón
yo entro en ti para cambiar de nombre
para morir más joven cuando viejo
para edificar verdad

yo entro en ti
bendecido por los páramos y los huracanes
pero más vivo
con una fe que no conoce dioses
con un cuerpo que no conoce poliedros
con un alfabeto aún por descubrir

yo entro en ti como un poema
para ser alguien
para ganar la libertad
[...]

sergioBALBONTÍN (c) inédito/08

LOS TELEFONOS

2008-11-06T23:45:00.004+01:00

como una araña
llega la noche
a todos los rincones de la ciudad;
TODOS ESCAPAMOS,
las calles vacías mueren un poco más

y en aquel silencio,
los teléfonos comienzan
a llamar y a gritar,
a llamar y a gritar
en medio de la noche

como una mariposa
llega la luz
a todos los rincones de la ciudad;
la gente sale a la calle,
parece que no ha pasado nada

pero hay muchos rostros
en los que se adivina
que han estado llamando,
llamando y gritando,
en medio de la noche

............................................................
poema de bernardoATXAGA (c)

HUMOFOBIAS

2008-11-05T20:37:00.004+01:00

pinchad en el título de arriba e inhalar el humo

Humofobias es un proyecto abierto que se desarrolla, por vez primera, en la pared oriental del restaurante Sal y Pimienta.

Humofobias nació, en un principio, como una reflexión sobre el mundo del tabaco, a partir de los textos que aparecen en las cajetillas de cigarrillos y donde, amablemente, las Autoridades Sanitarias nos advierten de los peligros del uso de esta substancia. Tomando esa idea como base, este proyecto quiso mirar más lejos y analizar algunos aspectos de la realidad que vivimos, la que pasa delante de nuestros ojos cada día (a veces, sin darnos cuenta). Una realidad cargada a menudo de injusticias, de hipocresías y de situaciones ciertamente chocantes que muchas veces desconocemos y raras veces alcanzamos a entender; una realidad de la que, por otra parte, nadie nos avisa.

¿Las coordenadas de arranque?: aquí –en Santander– y ahora –en 2008–, en plena globalización y –también– en plena desaceleración (¿o se llamaba crisis?).

Para su elaboración, nos hemos servido de imágenes fotográficas, collages, juegos tipográficos, materiales extraídos de Internet y otras herramientas ligadas al diseño gráfico, a la poesía visual y al arte conceptual.

Esta serie está compuesta por un conjunto de subseries –viajes, USA, política, sexo, arte, etc.- en las que se realiza una mirada crítica sobre diferentes aspectos de las “sociedades avanzadas”. Se pretende, así, que el espectador tome parte de un juego de relaciones visuales y conceptuales sobre un amplio territorio temático.

Humo y Humor son dos palabras cercanas, dos primas hermanas dispuestas a salir a dar una vuelta y pasarlo muy bien. Y nosotros –Raúl y Lucio– hemos decidido salir de marcha con ellas, a quemar la ciudad. Por cierto, al final Ironía se ha apuntado también; nadie aguanta como ella cuando se trata de pasar una noche cañera.

Con todos vosotr@s: HUMOFOBIAS.

ACOTACIÓN PRIMERA: Todas las opiniones expuestas en las piezas de esta muestra son responsabilidad exclusiva del autor que las firma.

ACOTACIÓN SEGUNDA: Está exposición está indicada para los amantes del arte, para los desmemoriados en general y para los que sufren pérdida de la memoria reciente en particular, para los que no les gusta sentirse engañados y, por supuesto, para los/as fumadores/as.

ACOTACIÓN FINAL: Si en algún momento os habéis preguntado si estas obras se venden, la respuesta es afirmativa. Se trata de ARTE; o tal vez no.

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INAGURACIÓN: se detallará fecha en TRISTIA proximamente

y un humilde servidor a sido invitado a leer un poema inspirado

en la exposición ese día.

os esperamos

OBAMAMERICA

2008-11-05T14:25:00.004+01:00

Ann Nixon Cooper tiene 106 años.

Nació sólo una generación después de la esclavitud; en una era en que no había automóviles por las carreteras ni aviones por los cielos; cuando alguien como ella no podía votar por dos razones -porque era mujer y por el color de su piel. Y esta noche, pienso en todo lo que ella ha visto durante su siglo en Estados Unidos- la desolación y la esperanza, la lucha y el progreso; las veces que nos dijeron que no podíamos y la gente que se esforzó por continuar adelante con ese credo estadounidense: Sí podemos.

En tiempos en que las voces de las mujeres fueron acalladas y sus esperanzas descartadas, ella sobrevivió para verlas levantarse, expresarse y alargar la mano hacia la papeleta.

Sí podemos.
Cuando había desesperación y una depresión a lo largo del país, ella vio cómo una nación conquistó el propio miedo con un Nuevo Arreglo, nuevos empleos y un nuevo sentido de propósitos comunes.

Sí podemos
Cuando las bombas cayeron sobre nuestro puerto y la tiranía amenazó al mundo, ella estaba allí para ser testigo de cómo una generación respondió con grandeza y la democracia fue salvada.

Sí podemos.
Ella estaba allí para los autobuses de Montgomery, las mangas de riego en Birmingham, un puente en Selma y un predicador de Atlanta que dijo a un pueblo: "Lo superaremos".

Sí podemos.
Un hombre llegó a la luna, un muro cayó en Berlín y un mundo se interconectó a través de nuestra ciencia e imaginación. Y este año, en estas elecciones, ella tocó una pantalla con el dedo y votó, porque después de 106 años en Estados Unidos, durante los tiempos mejores y las horas más negras, ella sabe cómo Estados Unidos puede cambiar.

Sí podemos.
Estados Unidos, hemos avanzado mucho. Hemos visto mucho. Pero queda mucho más por hacer. Así que, esta noche, preguntémonos -si nuestros hijos viven hasta ver el próximo siglo, si mis hijas tienen tanta suerte como para vivir tanto tiempo como Ann Nixon Cooper, ¿qué cambio verán? ¿Qué progreso habremos hecho?

Esta es nuestra oportunidad de responder a ese llamamiento. Este es nuestro momento. Estos son nuestros tiempos, para dar empleo a nuestro pueblo y abrir las puertas de la oportunidad para nuestros pequeños; para restaurar la prosperidad y fomentar la causa de la paz; para recuperar el sueño americano y reafirmar esa verdad fundamental, que, de muchos, somos uno; que mientras respiremos tenemos esperanza. Y donde nos encontramos con escepticismo y dudas y aquellos que nos dicen que no podemos, contestaremos con ese credo eterno que resume el espíritu de un pueblo: YES WE CAN.

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[...] no sé qué decir

no digas nada

compra también un mapa

un mapa de américa

nunca se sabe

pablogarciacasado

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[...] ¿América cuándo te quitarás la ropa?

¿América por qué tus bibliotecas

están llenas de lágrimas?

AllenGinsberg

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Hemos aprendido a volar como los pájaros y a nadar como los peces,

pero no hemos aprendido el sencillo arte de vivir juntos como hermanos.

tengo un sueño,

que algún día

esta nación se levantará

y vivirá el verdadero significado de su credo:

"afirmamos que estas verdades son evidentes

por sí mismas,

y que todos los hombres fueron creados iguales"

martinlutherking

MLK

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U2 - MLK (1984)

Duerme, duerme esta noche

Y que tus sueños se hagan realidad

Si la nube del trueno da lluvia

Deja que llueva, que llueva sobre él

Déjalo así

El agua Le bendecirá

SLEEPING MUSE

2008-11-04T19:43:00.003+01:00

...La poesía es como el viento, o como el fuego, o como el mar.

Hace vibrar árboles, ropas, abrasa espigas,

hojas secas,

acuna en su oleaje los objetos

que duermen en la playa..."

JOSÉHIERRO

MUNCH: anatomía del alma

2008-11-03T17:58:00.004+01:00

HAY ARTISTAS QUE ESTÁN FATALMENTE LIGADOS A UNA DETERMINADA VISIÓN DE LA EXISTENCIA HUMANA, Y, DE LA MISMA FORMA QUE RENOIR EVOCA LA "ALEGRIA DE VIVIR", MUNCH ES EL PINTOR DEL MITO DEL HOMBRE MODERNO, DE LA SOLEDAD, QUE ÉSTE EXPERIMENTA EN LAS CIUDADES, DEL AMOR FRACASADO, DE LA ENFERMEDAD Y DE LA MUERTE.

...ENFERMEDAD, LOCURA Y MUERTE, FUERON LOS ÁNGELES NEGROS QUE VELARON MI CUNA AL NACER...

cenizas 1984.

los restos humeantes del primer amor actúan de metáfora

del fin de la relación amorosa,

que en Munch va siempre asociada a sentimientos de culpa y frustración:

consumada ésta, sólo quedan cenizas

EN SU DIARIO DE "UN POETA LOCO", DEJARÍA ESCRITO: "IGUAL QUE EN LOS DIBUJOS DE LEONARDO SE EXPLICA ANATOMÍA, AQUÍ SE EXPLICA LA ANATOMÍA DEL ALMA (...) MI TAREA ES ESTUDIAR EL ALMA, LO QUE EQUIVALE A DECIR, ESTUDIARME A MÍ MISMO (...) EN MI ARTE HE INTENTADO EXPLICAR MI VIDA Y SU SIGNIFICADO".

MUNCH

SOLEDAD MUERTE ENFERMEDAD LOCURA SEXO VIDA ANGUSTIA LIBERTAD

vampiro 1893-1894

Munch describiría así su visión de la mujer

como un ser que absorbe la energía de su amante:

"Y él apoyó su cabeza en el pecho de ella:

sintió el correr de la sangre por sus venas,

oyó el batir de su corazón.

Enterró el rostro en su regazo,

notó dos labios ardientes en su cuello,

sintió un estremecimiento helado, un deseo

escalofriante, y oprimió con violencia

el cuerpo de ella contra el suyo."

AMANTES EN OCTUBRE

2008-10-30T04:21:00.002+01:00

LAS SIRENAS SIN CUELLO

2008-10-20T02:47:00.004+02:00

Cuando acerco mi oído hasta tu cuello

-igual que el mar se oye-

puede oírse el amor. No sé si el viento,

ese animal que silba por tus venas,

conoce la región terrible a donde llama,

el viejo acantilado que hay detrás de sus voces.

Cuando tu corazón es un cronómetro

enredado en el mío

y acompasadamente

somos barcos desnudos que se hunden,

cuando la superficie

dura sólo un segundo,

las sirenas nos dicen que desaparecemos.

Silban los metros bajo el mar tembién.

Puede oírse el amor junto a tu cuello.

La ciudad sumergida nos espera.

L.G.M. (de diario cómplice)

OCTUBRE

2008-10-08T00:21:00.002+02:00

OCTUBRE Y LOS ÁRBOLES SON DESNUDADOS

DE TODO AQUELLO QUE UNA VEZ FUERON

¿Y A MÍ QUE ME IMPORTA?

OCTUBRE Y UN REINO NACE Y OTRO REINO MUERE

PERO TÚ SIGUES ADELANTE

ADELANTE...

POEMA "no amarás"

2008-09-04T02:44:00.008+02:00

él cada noche la espía…
ve cómo se desnuda
cómo derrite con su lengua
cubitos de hielo rojo
en el cuarto de revelado

NO AMARÁS

él cada noche la espía…
desnudo
mientras dibuja
vaginas de colores
en su pequeño bloc de la escuela

AMOR y VEJEZ

2008-08-12T01:17:00.001+02:00

"CUENTO LAS ESTRELLAS, SIN FIARME DE NINGUNA"

chateaubriand

U2 // PLEASE

2008-08-06T02:04:00.003+02:00

Please... please... please...

Get up off your knee there

Please... please... please... Please...

So love is big,

is bigger than us

But love is not

what you're thinking of

It's what lovers deal

It's what lovers steal

You know I've found it hard to receive

Cause you my love I could never believe.

LOS MARES DE WANG

2008-07-21T15:26:00.004+02:00

Gabi Martínez narra el viaje que hizo por la costa china junto a su traductor Wang, un veinteañero del interior que jamás había visto el mar, y nos conduce en su periplo hasta las orillas de una realidad aparentemente remota, pero inevitablemente inmediata. Nos asoma a lo inminente a través de Wang, un chico educado en los valores comunistas que descubre una China tan inesperada que le perturba devastadoramente.

Desde la frontera con Corea del Sur hasta Vietnam, Los mares de Wang nos muestra la vida en la región China que está cambiando el mundo. Del legado alemán en la olímpica Qingdao a la desbritanización de Hong Kong; de los casinos de Macao a los canales de Suzhou; de los rascacielos de Shanghai a las playas de la Isla de los Mares del Sur.

Más allá de la mera observación, Gabi Martínez se acerca a la gente, se sumerge en los ambientes, acepta la compañía de los sujetos más extravagantes, alterna los más variados medios de transporte, frecuenta casinos y playas, para ofrecer un libro sincero, inteligente y profundo que nos aboca a una intensa reflexión sobre los aspectos más sustanciales de nuestra vida individual y colectiva. Un viaje que explica dos Chinas. O cómo un país estalló ante Wang.

RASGA_DOS

Sacó todo el dinero del banco.
Se compró un lienzo en blanco.
Dibujó olas y un horizonte donde poder esconder los dias.
Y se tragó el cuadro para convertirse en la isla desierta de la que
rescatar el tesoro de sus futuros naufragios.

Vuelve a ser verano y tu piensas en vampiros. En bosques silenciosos llenos
de penumbra. En animales y noches con sabor a humedad y casas abandonadas.

Se enamoró de la corteza de los árboles chinos.

Escribió sobre la piel de porcelana de sus mujeres.

Atravesó lienzos con sus labios.

Y al final echó a correr

huyendo otra vez

sin lograr despertar de aquel sueño

donde le perseguían farolillos rojos

y la lengua cruda y fría de una mujer de ojos rasgados.

COKE

2008-07-07T20:13:00.004+02:00

No llores por mí...

Me has dado un hogar donde cobijarme, me has proporcionado alimento y sobre todo, me has dado tu amor y tu compañía. Lo último que querría es verte sufrir por mí. Ahora que no estoy contigo, no quiero verte triste. Deseo que cuando pienses en mí sonrías, pues así sabré que mi recuerdo te hace feliz. Quiero que recuerdes los buenos momentos que compartimos, nuestras muestras de cariño, nuestros juegos...y si alguna vez te defraudé, o me porté mal, perdóname. Y, por favor, no tires mis juguetes, ni mi cama, ni mis cosas, porque en este mundo hay muchos otros colegas que viven en soledad, tristes, sin cariño...muchos que darían su vida por compartir la tuya. No, no lo digas, no digas que no quieres tener más animales...eso me hace pensar que el tiempo que estuve contigo no te hice feliz. Por favor, que mi muerte no sea en vano, que sirva para que otro tan parecido a mí descubra el verdadero amor y el cariño. No estés triste...yo no lo estoy, porque sé que guardarás ese rinconcito especial en tu corazón ...para mí, por siempre y durante toda tu vida.

Franz Kafka dijo una vez:

Aquí reposan los restos de una criatura que

fue bella sin vanidad,

fuerte sin insolencia,

valiente sin ferocidad y

tuvo todas las virtudes del hombre y ninguno de sus defectos.

GRACIAS POR TODO COKE

POR HACERME REÍR

POR ENSEÑARME A AMAR SIN CONDICIONES

COMO TÚ

Y POR HABERME HECHO

MUCHO MEJOR PERSONA

GRACIAS AMIGO

NUNCA TE OLVIDARÉ

...TE QUIERO SIEMPRE...

PORQUE TÚ Y YO

LO HEMOS ENTENDIDO TODO

PÓRTICO

2008-06-19T03:41:00.004+02:00

¿qué significa esta guerra en el corazón de la naturaleza?

¿acaso nuestra destrucción beneficia a la tierra?

¿ayuda a que crezca la lluvia o que luzca el sol?
La Delgada Línea Roja

tranquila estoy bien
aún puedo escribir
ayer murió mi hermano
no pudo acabar de decir
que nos quería
te mando sus ojos
ahora hace frío
los ríos están helados
los caballos yacen muertos
incrustados entre el hielo
esta mañana aún pude sonreír
todos los días beso tu foto
me emborracho con anticongelante
robo dientes de oro a los cadáveres quemados
ahora es de noche
Dios está quemando la tierra y matando niños
su sonrisa la recortan las montañas
ayer vi a una ardilla mordisqueando
una granada

el horror es el hijo
que llevas en tú vientre
ahora acabo de violar a una campesina
y creo que nunca te he querido tanto
ya tengo ganas de matar a alguien
tranquila estoy bien
cualquier día llegaré a casa
cómprate un vestido menudo
vete abriendo el vino que te mandé
ten preparada la cama y tu piel
que vas a follar con un desconocido
ya verás cómo huelen los bosques aquí

SBR2005 (C)

EL BORRACHO ES UN FINGIDOR

2008-06-12T01:44:00.002+02:00

La cosa es muy sencilla,
en realidad.
Coges y agarras
una borrachera
de dos días
y al tercero resucitas
de debajo de una pila
de mierda, sudor rancio,
sangre coagulada y heridas sin cicatrizar.
Luego te arrodillas
en el lugar más propicio de la casa
—la cocina, por ejemplo—
extiendes los brazos en cruz como un santo enajenado bajo la lluvia
en una de esas infames películas de la Biblia
que rodaban hace años
en este país de todos los demonios,
y pides clemencia a Dios y a la memoria
de todos los muertos
y mediomuertos que conoces,
y llamas por teléfono,
agenda en mano, a la esperanza,
a los amigos, enemigos y otra gente
de sexo impreciso o intermedio
para anunciar a todos la inminencia
de tu último suicidio
mientras juras y perjuras
no volverlo a hacer
hasta la próxima
vez.

rogerWOLFE

VISTA CANSADA - LGM

2008-06-03T12:56:00.004+02:00

/5 años después el poeta granadino, Luis García Montero, nos regala un nuevo poemario avalado por la "nueva vía" de la colección Visor, "Palabra de Honor", cuyo título es, "Vista Cansada", donde hace un repaso a la memoria, la melancolía, el amor perdido o ganado y la vida. lugares conocidos y desconocidos, cuerpos que se nos han escurrido entre los dedos, lugares del recuerdo

mojados por la lluvia y movidos por el viento, ciudades estancadas en habitaciones con vistas a un cuerpo recien desnudo, necesidad de unas gafas que recorren el mundo por las líneas de un pasado junto a un vaso de agua que poco a poco evapora el tiempo, necesidad de unas gafas para una vista cansada de haber amado tanto y de haber comprendido los primeros versos/

"como siempre he vivido

con los pies en las nubes,

necesito el amor

para poner las manos en la tierra"

"a fuerza de llevar los ojos muy abiertos

por ciudades extrañas,

ahora puedo ver lo que me dices,

y sin cerrar los ojos

comprendo tu desnudo,

aunque sé que un desnudo

sólo nos pertenece con los ojos cerrados"

"se busca una ciudad,

la recompensa,

aprender a vivir con uno mismo,

saludar a la luna en horas de trabajo,

mover recuerdos en un cajón vacío"

"no se puede decir que con nosotros

las manos de la vida modelaran

una historia de amor.

nos conocemos demasiado.

pero es verdad que alguna noche,

con las excusas de la soledad,

subimos juntos a tu habitación

y nos necesitamos"

"cuando yo no era el mismo,

te quería también"

"no sé viajar sin ti,

ni contarte las cosas por teléfono"

MUNDO BORDADO EN HILOS DELICADOS

2008-05-23T00:32:00.003+02:00

La calle esta tranquila. Es una tarde pacifica en
Kyoto, donde la emperatriz que no supo soportar un
invierno sin nieve, se escondio hasta ver florecer los
cerezos en primavera, un abril hace ahora 1057
abriles.

El resto no sale en la foto, pero puede intuirse...

Teneis que apagar la luz, dejar que el sol escape y
los farolillos de papel rojo enciendan las ventanas
tras las que late la vida.
Olor a comida al vapor, tabaco, asfalto y primavera.
Suena "Another Night In", del "Curtains" de "Tindersticks" en el mp3.

Es miercoles.

Alli, en una esquina un poco mas adelante, se queda la
farola en la que me encontré a Akiko llorando a la
medianoche y que, perpleja por la empatia insolita del
transeunte, acabó abrazada a una barca sin remos,
rumbo a la tormenta...

Teneis que imaginar que en ese momento un poema me
ronda la cabeza.. imagenes de azucenas fosforescentes
barridas por el agua de una tormenta verde. Un
tintineo de ceramica suspendida en el aire.

Unos ojos oscuros.

El titulo del poema es: barcos de un pais de madera.
El resto no sale en la foto.

elotro

PRINCIPO DE INCERTIDUMBRE

2008-05-15T21:58:00.002+02:00

¿Cómo se mide la distancia entre las personas? ¿En metros lineales, en grados centígrados o en años luz? En las relaciones personales siempre hay un principio de acercamiento, un instante de conexión que nos hace un poco más especiales. Después sigue el principio de incertidumbre, que según Heisenberg, consiste en la imposibilidad de reducir el error en el espacio sin incrementar el error en el tiempo. Él se refiere a las simples partículas subatómicas, aunque creo que es posible extrapolarlo a los seres humanos. Al fin sólo somos un conjunto de átomos a lo bestia. Después de cada principio siempre hay un final. El trayecto entre ambos puntos o estados de la materia, es lo único que sufre alteraciones, interrupciones y altibajos. Los principios de las amistad o del amor son emocionantes, y tristes, casi siempre, los finales. También difieren las duraciones, pues los primeros tiempos pasan en avión, mientras que el final deja siempre un poso amargo que tarda en abandonarnos. La aventura debe de estar, aunque no lo parezca a veces, en el simple trayecto, en el recorrido entre ambos puntos, en los recodos, los paisajes, las miradas descubiertas, los cielos siempre cambiantes, los olores, las sorpresas, las huellas, las señales, en las caricias del aire y también en sus arañazos, en las estrellas de cada noche, las palabras escuchadas, los sonidos extraviados y los ecos, el miedo escondido bajo las piedras, los pensamientos, los objetos perdidos, los objetos encontrados, los dolores, los recuerdos, las lágrimas, las esperas, el sudor… La distancia entre las personas se mide en kilómetros, como los caminos o la velocidad. Según el dichoso principio de incertidumbre de Heisenberg medir implica interactuar, e interactuar implica una cierta alteración. Así que en realidad, es imposible saber al mismo tiempo con cierta certeza el futuro de nuestras relaciones y lo que tardaremos en llegar al fin. Podemos saber si el amor se termina, pero no cuando. Y si aventuramos un cuando, lo cierto es que nos equivocamos. Cuanto más queremos, más ganas tenemos de llegar a alguna parte y, también, el deseo de volver es mayor. Querer es habitar en la incertidumbre, en la mía, en la tuya y en de Heisenberg.

sacado de este maravilloso blog que os recomiendo

http://blogs.ideal.es/eltercero

PANDEOS Y RESONANCIAS

2008-05-15T02:08:00.008+02:00

ANOCHE PROFANÉ ESTE PUENTE

AÚN NO ABIERTO A TUS PIES DIMINUTOS Y DESCALZOS

PUENTE SIN LOCOS LLORANDO SIN PAREJAS QUE SE ASOMEN AL VACÍO

PUENTE QUE AÚN NO HA LEVANTADO TU VESTIDO EL VIENTO...

ANOCHE PROFANÉ ESTE PUENTE CON EL FALO IMPONENTE DE LA NOCHE

PUENTE QUE ME RECUERDA QUE AÚN ESTÁS LEJOS Y QUE NO VOLVERÁS

QUE EN ESTA CARRETERA QUE BALANCEA EL OLOR DE LAS FLORES MOJADAS

NUNCA TENDRÉ TU CUERPO DESNUDO BAJO LAS GRUAS QUE AGUANTAN EL PESO DEL VIENTO NARANJA...

ANOCHE PROFANÉ ESTE PUENTE PROHIBIDO A TODA PERSONA AJENA A LA SOLEDAD
PUENTE QUE UNIRÁ MANOS QUE TAN SÓLO SÓLO BUSCAN LA DISTANCIA
PUENTE CERRADO PARA SIEMPRE PARA QUIENES NUNCA SE MIENTAN... Y NO ALIMENTEN EN PÚBLICO SUS SECRETOS...

PUENTE QUE BUSCA SU FRECUENCIA DE RESONANCIA FATAL EN EL PÉNDULO DE NUESTROS ORGASMOS...

ANOCHE PROFANÉ ESTE PUENTE PENSANDO EN ENCONTRARTE
LANZÁNDOTE DESDE ÉL A LA AUTOVÍA QUE CONDUCE AL OCÉANO...

ANOCHE PROFANÉ ESTE PUENTE BUSCANDO EL PANDEO DE MI CORAZÓN...

**fotografías del puente aún en construcción y cerrado al tráfico de la autovía del sardinero S20 en santander** 13/05/08 - 1:16:21h

poema y fotos para julioCEBALLOS

porque hubiéramos sin duda ido juntos

MISS CONSTABLE

2008-05-14T01:22:00.003+02:00

AQUELLOS A QUIENES AÑORAMOS,

¿POR QUÉ VUELVEN A ENTRAR EN NUESTRA VIDA?

¿POR QUÉ NO HABITAN PARA SIEMPRE

EN EL PAÍS SIN NOCHE DE LOS SUEÑOS?

APARECEN,

DICEN BREVES PALABRAS DE AMOR

Y CON LA VOZ DE UN EXTRAÑO

HACEN QUE SE ROMPA

NUESTRO CORAZÓN SIN RUIDO...

travesías

MARTÍN LÓPEZ-VEGA

----oo---

y de fondo "chemical girl" de

the fine arts showcase

E N C R U C I J A D A

2008-05-09T02:09:00.000+02:00

cuando el mar llegó por primera vez a una playa

lo primero que hizo fue tomar aire respirar

inmediatamente después echó en falta la intuición de la nieve el tránsito del hielo

de niños hacíamos castillos de arena sus princesas huyeron con la marea

pero sus fantasmas se quedaron nadando en nuestro corazón

el tiempo nos quemaba en la espalda se empezaban a fotografiar los senderos de la tierra

nos duelen más esta clase de lugares -ver foto- por los nombres de esos corazones

que llevándonos de la mano nos enseñaron tras las dunas a dejar intacta la nostalgia

existe una postal de un pequeño pueblo en el Mar de Kara en la que reza esta leyenda:

-ven sin tiempo vive sin edad los viajes no son nada si no se dejan escribir-

todas las huellas perdidas que pasaron de largo en busca de sus propias huellas

todas las palabras que dijimos y que al poco quedaron varadas

sobre la arena mojada a merced de la atracción de la luna

la piel blanquísima y aún caliente de las playas africanas que encerramos en un bote de cristal

con nuestros cuerpos desnudos y aún calientes y que al acariciarlo huele a pájaros y fruta y azar

en las desiertas playas del deseo cuando cae la luz sobre el océano las terrazas

salpicadas de sal y nombres de pesqueros siempre dejan en los ojos reflejos de cerveza

las bocas que besamos se lanzan al mar desde los planetas que apretamos con los labios

todos los cuerpos que una vez profanamos se lanzan al mar desde los muelles

y explotan en el aire como fuegos artificiales de espuma salitre y bruma

estos espigones tienen la forma de personas que vinieron a cartografiar el horizonte

viajeros de pergamino dentro de botellas que partieron camino de todos los caminos

tiempo de pequeños mundos guardados en los baúles sin sueño de la oscuridad

hora del viaje es ahora cuando celebramos estos lugares y los llenamos de instantes felices

que rescatamos del pasado depurados por la imaginación el recuerdo y la fiebre

los poemas significan nada si no han sido fotografiados en las rutas de la memoria

los viajes no son nada si no se dejan escribr al olvidar

emprende camino sin edad ama sin latitudes vive sin tiempo

tiempo de lugares que hemos sido alguna vez

tiempo de casualidades

tiempo de e n c r u c i j a d a s...

*poema y foto extraidos de la exposición "TRÁNSITOS".
poema: S.BALBON.R (c)

foto: RAÚL.LUCIO (c)

AMOUR FOU

2008-04-28T04:51:00.000+02:00

Apaguemos la vela y en silencio
hagamos el amor palpando sombras.
Que crujan de placer nuestros desnudos.

Que las ondas de aliento entrecortado
te rosen el fulgor de los pezones.
Bebamos de esta miel la noche toda.

Luego me marcharé sin despertarte:
no dejaré ningún beso dormido
sobre tus labios blandos y entreabiertos.

Y olvidaré las calles que desande,
por si vuelve a surgirnos la ocasión
de querernos como desconocidos.

rafaelespejo

y de fondo, "everybody hurts", REM

algunos los hacemos con un beso

otros con la esperanza

el valiente lo hace con una palabra

el cobarde con la mirada

TRÁNSITOS (fotografía+poesía) (presentación-exposición)

2008-04-17T17:41:00.005+02:00

CENTRO DE ADULTOS DE SANTANDER

C/ Enrique Gran (zona alta, Río de la Pila)

INAGURACIÓN, MIÉRCOLES 23 ABRIL, 19H

exposición permanante del 23 de abril al 7 de mayo

*habrá lectura de poemas*

Tránsitos es un proyecto que no habla de ningún viaje en concreto, pero habla de muchos viajes a la vez. Viajes como libros que quizás no terminen nunca. Viajes como libros con mil puntos de partida.

El arte de escribir, de fotografiar -como el propio de viajar- consiste en un acercamiento al mundo con la mirada inquieta. Sin prejuicios. Ávido de descubrimientos, de curiosidad. Ser viajero implica una actitud abierta a la diversidad, a lo desconocido, al miedo. Ser lector también.

Tránsitos es una invitación al viaje. A cualquier viaje. Al que nos espera. Al que nunca haremos. Al que no volveremos a hacer. Al que nunca llegará. Viajes de placer, viajes literarios, viajes de la imaginación, viajes imposibles de la memoria. Y finalmente, como último y más fascinante o enigmático... el viaje interior.

Tránsitos ofrece un camino en el que poder perdernos. Un billete de ida. Una ciudad de paso. Un café del mundo donde siempre somos más nosotros. Un pasaporte sin foto. Un visado sin regreso. Un mapa para perderse y llegar adonde, de otro modo, nunca llegaríamos... al viaje secreto e ignoto que aguarda siempre en las estaciones destartaladas del corazón. Por eso Tránsitos sólo es un punto de partida para viajar por las grandes extensiones a través de geografías muy pequeñas y sin embargo, ilimitadas: las cartografías del poema, las fronteras de una imagen.

Tránsitos es, en fin, una reflexión sobre el hecho de viajar y sobre el hecho aún mayor de estar, pero sobre todo de sentirse en tránsito.

Intentar atrapar la belleza y la emoción efímera del viaje. Viajar para sentirnos más vivos que nunca. Viajar viajando muchas vidas de una vez. Sentir esa adrenalina, esa electricidad en el corazón que da el conocimiento de que todo terminará pronto, de que todo es y será muy breve. Que en unos días, que en unas horas, volveremos a ser abandonados en mitad de un mapa por una palabra, por una cara, por una imagen, por un nuevo e inquietante destino, por un viaje.

4 HABITACIONES SON

LUCIO CEBALLOS GUERRA BALBONTÍN

VERDE

2008-04-09T19:41:00.005+02:00

MONEGRO-CAMPOO-CANTABRIA

EOS 400D FOCAL: 200 ISO: 100 f: 8.0 v: 1/800 MANUAL 15.03.08 17:16:18 PM

VERDE

Los hombres que detienen el corazón del lince,
los que apagan las selvas con el fuego,
los que arrojan al mar el cáncer del petróleo,
los que venden la piel de leopardo,
los que compran la estatua de marfil, malditos sean.
Los que ocultan el sol en torres de cemento,
los que transforman bosques en ceniza,
los que llevan el agua de la muerte a las nubes
y el óxido a los ríos, malditos sean.
Que sus vasos se llenen de cicuta,
que sus anillos de oro se conviertan en víboras,
que las monedas ardan en sus manos.
Maldito sea su mundo de luz envenenada,
su silencio sin lluvia, su oxígeno sombrío.
Maldito sea su mundo sin peces ni madera,
su horizonte de escombros, su amanecer sin pájaros.
Hay que acabar con ellos, enemigos del verde,
cómplices de la ciénaga, sicarios de la bruma.
Hay que acabar con ellos, exterminar su plaga.

Hay que acabar con ellos, en nombre de la vida.

benjamínPRADO

LOS VIEJOS AMIGOS

2008-04-07T23:12:00.004+02:00

Cuando pienso en los viejos amigos que se han ido
de mi vida, pactando con terribles mujeres
que alimentan su miedo y los cubren de hijos
para tenerlos cerca, controlados e inermes.

Cuando pienso en los viejos amigos que se fueron
al país de la muerte, sin billete de vuelta,
sólo porque buscaron el placer en los cuerpos
y el olvido en las drogas que alivian la tristeza.

Cuando pienso en los viejos amigos que, en el fondo
del mar de la memoria, me ofrecieron un día
la extraña sensación de no sentirme solo
y la complicidad de una franca sonrisa...

luisalbertodecuenca

MONOPOLY

2008-04-04T11:17:00.002+02:00

(juegos de cama)

Le gustaba que la llamara puta, ¿cuánto vas a pagarme?

Él le metía un billete en las bragas, ¿eso es todo lo que tienes?,

y ella volvía a ponerse la falda, se subía el tirante del sostén

y la cremallera de las botas. Él entonces cogía un puñado

y lo tiraba a la cama.

PabloGARCÍACASADO

LLUVIA

2008-03-26T01:44:00.002+01:00

PARA LA LIBERTAD...

2008-03-10T13:00:00.003+01:00

por todas las personas que han hecho posible la democracia

y que ayer después de 31 años han dejado mayoritariamente

su voto como siempre pidiendo la paz, la libertad y la palabra

por todas las personas que han muerto pidiendo

LA PAZ, LA LIBERTAD Y LA PALABRA...

Para la libertad sangro, lucho, pervivo.

Para la libertad, mis ojos y mis manos,

como un árbol carnal, generoso y cautivo,

doy a los cirujanos.

Para la libertad siento más corazones

que arenas en mi pecho: dan espumas mis venas,

y entro en los hospitales, y entro en los algodones

como en las azucenas.

Para la libertad me desprendo a balazos

de los que han revolcado su estatua por el lodo.

Y me desprendo a golpes de mis pies, de mis brazos,

de mi casa, de todo.

Porque donde unas cuencas vacías amanezcan,

ella pondrá dos piedras de futura mirada
y hará que nuevos brazos y nuevas piernas crezcan

en la carne talada.

Retoñarán aladas de savia sin otoño

reliquias de mi cuerpo que pierdo en cada herida.

Porque soy como el árbol talado, que retoño:

porque aún tengo la vida.

MIGUEL HERNÁNDEZ, El hombre acecha, (1938-39)

YES, WE CAN

2008-02-27T03:06:00.002+01:00

...JUNTAS, LAS PERSONAS CORRIENTES...

...PUEDEN HACER COSAS EXTRAORDINARIAS...

VOTA CON TODAS TUS FUERZAS

NOSOTROS PODEMOS

JAQUE MATE A BOBBY

2008-01-21T04:27:00.000+01:00

Bobby Fischer ha muerto

a la edad de 8x8 años

nada es casualidad

da jaque mate a dios

...............................

CHESSEX

una torre para comer de tu vagina la luz de la luna

un caballo donde te montas desnuda lamida por la lengua del viento

un alfil al que contar todos tus pecados

una dama blanca enamorada de una dama negra

un rey esnifando viagra sobre tus tetas

un peón para masturbarte todas las noches

SEDA

2008-01-16T02:25:00.001+01:00

Hervé Joncour tenía 32 años.

Compraba y vendía.

Gusanos de Seda.

tu corazón es una jaula llena con pájaros exóticos

música blanca pero peligrosa

una mirada cerca del fin del mundo

un viaje repetiblemente irrepetible

una mujer que espera

una carta

un hombre

un velo de seda

unos idiogramas

algo como la sensualidad

algo parecido al orgasmo delicado

lento

suave

ligero

como cuando abres la gran jaula llena de pájaros exóticos

siempre recto

hasta el fin del mundo

sin temer a nada

regresad o moriré

sexo transparente

tinta negra.

Para vivir, Hervé Joncour compraba y vendía gusanos de seda.

LÁMPARAS DE PAPEL

2008-01-03T16:41:00.000+01:00

Ella estaba cansada, con mares en los ojos.

Había perdido el último barco. Vestía siempre de amarillo.

Nunca hablaba. Se llamaba luz. También la llamaban marea transparente.

Una vez fue en busca de faros imposibles. Viajó a través

del mar sin nada de sal en los labios. Era siempre de noche. Nunca llovía.

Se encontró con un hombre sin palabras. Le besó en las vocales.

Supo nunca volver. Aquella noche vistió de azul. Lloró como nunca.

Era su primera vez.

Se quedó sola. Su profesión era muy antigua. Se dedicaba a comprar

y vender lámparas de papel.

Una vez nació. Era el año 1836. Alguien había inventado el pulso de las hélices.

Ella había olvidado su nombre. Perdió el amor en un naufragió. Parte de sus miradas.

Todavía puede escuchar el estruendo de las olas golpeando las paredes.

Ve su cara en los charcos que deja el mar al esconderse.

Una vez amó. Se quedó sola. Ahora sabe que todos los días es el comienzo

de un nuevo viaje hacia las islas. Aquellos labios finos al borde de la seda.

Allí todavía el viento cocina con olores.

La arena de los corazones que no se olvidan. El rumor de los cangrejos amándose

entre las rocas.

Se llamaba ola.

Tenía 4 años.

Acababa de oler por vez primera el mar.

Silencio.

Lágrimas.

Recuerdos.

Y desde allí empezó a correr.

Se llama marea.

Ahora tiene 15 años.

Recorre desde siempre con una lámpara de papel en alto

el interior rosa y azul de las ballenas.

PUTA NAVIDAD

2007-12-21T01:08:00.000+01:00

Villancicos sonaban en las calles, ascendían por la espalda del silencio y llegaban

hasta el cielo desnudo y preñado de estrellas titilantes. Mañana es nochebuena,

no saldré a hacer la calle. Todos estarán en sus casas, cantando villancicos y cenando

con sus familias, pensó Leire.

Nochebuena. Leire cambió de idea y salió a la calle. Quizá encontrara algún hombre

que no celebrara la navidad. Necesitaba dinero. El puerto estaba desierto, los barcos

mecían la mar, hacía frío y la humedad se calaba a través de su minúscula falda.

En los pies sentía alfileres helados atravesando sus uñas pintadas de color lila.

Las luces de un coche guiñaron a lo lejos, como las estrellitas del Belén cristiano.

El coche se detuvo a su altura. Desde la ventanilla aquel hombre le pidió un completito.

Leire le dijo que esa noche era más caro. El hombre aceptó de inmediato y le propuso

que fueran a su casa donde no hacía frío y estarían más cómodos. Leire dudó, pero

rapidamente asintió. La idea de trabajar en el coche tampoco a ella le seducía demasiado.

En la casa no había nadie. Leire vio un pequeño Belén sobre una mesa camilla que

había en el recibidor con una gran estrella de luces azules y blancas que colgaba desde

el techo. En el comedor había un precioso árbol de navidad adornado con multitud

de luces y pequeñas bolas multicolores. A los pies varios regalos de todos los tamaños

rodeados de postales navideñas. Nadie los abrirá, intercedió el hombre.

Hacia calor en la casa. Era confortable, evidentemente nada que ver con la calle.

Leire preguntó dónde estaba el baño, al salir estaba completamente desnuda.

El hombre sentado en la cama y con la luz del baño recortando la silueta hermosa

de Leire la contempló durante varios segundos desde la cama sin decir nada.

La pidió que se vistiera. Ella se encogió de hombros. Él la sentó a la mesa.

Cenaron marisco a la plancha, turrones y cava. Él la cogió la mano, la sentó junto

al árbol frente a la chimenea seductora. Él hombre la hizo abrir para ella todos los regalos

del árbol. Leire le miraba desconcertada, sosprendida y atónita.

Pasada la medianoche, el hombre la acompañó a la puerta, la puso su abrigo de sueños

y la despidió con un beso de alas en la mejilla. Ella lo miró agradecida con sus ojos de luna nevada.

Él agachó la cabeza, al tiempo que dejaba caer a cámara lenta su mano de su mano

y murmuraba algo en la distancia sobre la soledad.

DÍAS SOLEADOS

2007-12-13T16:19:00.000+01:00

Llueve, pero no hay ni una sóla nube en el cielo:

Debe ser una lágrima caída de tus ojos.

Todo irá bien

me pareció notar la dulce brisa

del verano: tal vez sólo es que suspiras.

No te preocupes, juntos encontraremos el camino.

Esperando, esperando un día soleado.

Yo soplaré las nubes por ti

Esperando un día soleado.

Sin tí, estoy enredado entre la lluvia que cae.

Soy como un carnaval en esa ciudad que sólo tiene un perro.

Te necesito para apartar la tristeza

Sin tí, soy una batería que ha perdido el compás.

Un carro de helados en una calle desierta.

Sólo espero que esta vez sí que vengas para quedarte.

Son tiempos duros, mi vida, pero lo son para todos.

Eso es tan cierto como el tic-tac del reloj en la pared

Tan seguro como que la noche precede al día.

Tu sonrisa, mi niña, llena de luz mis ojos.

La tristeza se irá porque tú me haces seguir caminando.

Por eso espero que esta vez vengas para quedarte.

Sigo esperando un día soleado.

...porque en ciertas ocasiones la felicidad puede con la tristeza...

...levantaros por la mña... mientras hace frío afuera,

mientras la gente se odia afuera

mientras la gente se mata afuera, mientras el mundo se pudre afuera...

subid el volumen, dejad que el agua caliente golpee vuestros ojos cerrados...

cantad en alto... gritad en alto...

besar a la vida y clavad esta bandera llena de optimismo

en lo alto de vuestro corazón a cien...

U2 JOSHUA TREE, 20 AÑOS DESPUÉS

2007-12-03T21:08:00.000+01:00

The Joshua tree convirtió a U2 en el grupo más grande del mundo hace 20 años, un aniversario que la banda celebra con una edición remasterizada del álbum, que se pone a la venta hoy acompañada con temas inéditos y un material documental del que emerge una lectura política del disco.

El enorme éxito del quinto disco de U2 proyectó sobre el grupo una sombra de la que ha tratado de escapar desde entonces, en una permanente huida que le ha llevado a transformarse en cada álbum que ha publicado en las dos últimas décadas.

A la espera de nuevo material y con el inicio de la campaña navideña, U2 se ha dado una tregua para revisitar The Joshua tree, que mantiene con los años el espíritu épico con el que conectaron millones de seguidores de todo el mundo.

Del álbum, que lleva 28 millones de copias vendidas, salieron With or without you, Where the streets have no name y I still haven't found what I'm looking for, himnos que los fans del grupo corean como salmos.

Cuenta Bono en el libro que acompaña la edición especial del disco que 'El árbol de Josué' iba a llamarse "Las dos Américas", porque el disco tenía dos partes tan diferenciadas como el norte y el sur de aquel continente.

La tierra prometida

Como buenos irlandeses, concebían América como la tierra prometida y emprendieron un recorrido por Estados Unidos, convencidos de que "no es sólo un país, sino una idea", y guiados por el espíritu de los autores norteamericanos a los que admiraban, entre los que Bono cita a Tennessee Williams, James Baldwin, Allen Ginsberg, Charles Bukowkski y Sam Shepard.

Cruzaron los desiertos de California acompañados por el fotógrafo Anton Corbijn, quien sugirió al grupo que posara junto a un árbol autóctono para la portada del álbum.

Las fotos en blanco y negro de aquella sesión, que muestran a Bono, The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen como un grupo de predicadores en mitad del desierto, forman parte ya de la iconografía de la cultura del siglo XX.

Curiosamente el famoso árbol de Josué que acabó dando título al disco no aparece en la foto de portada, aunque sí en otras imágenes que fueron incluidas en el álbum.

U2_MADRID_1987_INFORME SEMANAL

Ideas políticas

Pero Bono no se quedó en los desiertos de California. Viajó a Centroamérica con su mujer, Ali, y confiesa que se estremeció al comprobar "lo peligrosa que podía ser la política exterior de Estados Unidos para los países de alrededor".

"Vi como la misma gente que representaba la libertad para el resto del mundo estaba bombardeando aldeas en El Salvador", afirma el cantante.

Aquel choque tuvo reflejo en los textos de "The Joshua tree", que se cerraba con "Mothers of the disappeared" ("Las madres de los desaparecidos"), una canción que, según el bajista Adam Clayton, "no es sólo una reflexión sobre lo que ocurrió bajo el gobierno militar de Chile, sino también sobre el apoyo que Estados Unidos le dio".

En One tree hill es citado Víctor Jara, cuya vida Bono conoció a través del libro "Una vida truncada", escrito por su viuda, Joan Turner, según recuerda el artista chileno René Castro.
U2 ha dejado testimonio de su compromiso político en Wave of sorrow, un tema inédito contenido en el CD con material extra que acompaña a la reedición del álbum.

Es una canción que quedó inacabada en las sesiones de grabación de The Joshua tree y que Bono ha completado recientemente con una letra en la que recuerda su experiencia como voluntario en Etiopía durante una hambruna.

The Edge supervisa la remasterización

The Edge ha supervisado directamente la conversión a formato digital de las cintas analógicas del álbum, un proceso que ha sacado brillo al sonido profundo y envolvente característico del disco, que el grupo consiguió al lado de los productores Brian Eno y Daniel Lanois y el técnico de grabación Flood.

La colaboración con Eno y Lanois había comenzado en el anterior álbum, The unforgetable fire, editado en 1984, y empujó a U2 a dar el salto que llevó al grupo a la cima en 1987.

BOBBY FISCHER SE FUE A LA GUERRA

2007-11-28T17:26:00.000+01:00

El duelo del siglo en clave política

Fruto de cientos de entrevistas, Bobby Fischer se fue a la guerra narra cómo la histórica partida de 1972 contra el ruso Boris Spassky fue, más que una pulseada entre dos maestros, una guerra intelectual entre dos superpotencias.

Desde los tiempos de la Gran Guerra Patriótica, como llaman los rusos a la Segunda Guerra Mundial, el ajedrez vivió bajo el dominio soviético. La amenaza de un francotirador estadounidense, por más que los peones fueran su única munición, ponía en duda todo el sistema. No es casualidad que durante el enfrentamiento por el título mundial en Islandia intervinieran Nixon, Kissinger, la CIA, el FBI, la KGB y el Comité Central del PC. David Edmonds y John Eidinow, dos investigadores como sólo tiene el periodismo anglosajón, cuentan aquellos meses del verano de 1972 en el libro Bobby Fischer se fue a la guerra (Debate), fruto de cientos de entrevistas, entre las cuales sólo falta la del protagonista.

La obra, que en muchas fases puede leerse como una novela de John Le Carré, explica con clarividencia la complejidad casi infinita del ajedrez y sitúa el encuentro en su contexto sociopolítico, que explica el hecho de que una competencia menor acaparara decenas de portadas, con informaciones que parecían partes de guerra, mientras el mundo vivía la crisis de Vietnam, el Watergate, el Chile de Allende, la matanza de los Juegos de Münich, las medallas de Spitz y el cuarto Tour de Merckx. El duelo del siglo también agotó las existencias de tableros y consiguió las mayores audiencias en la historia de la televisión pública estadounidense. ¿Qué hizo de las 21 partidas de Reikiavik algo tan especial? En realidad, la Guerra Fría era sólo una metáfora inexacta y la tensión entre las superpotencias se había suavizado de forma perceptible, pero ambos bandos se tomaron el duelo como algo cruc ial. Cuando Fischer derrotó a Taimanov por un increíble 6-0 en la fase previa, el gran maestro ruso, periodista y pianista de prestigio, sufrió la humillación de no poder dar más conciertos. Sólo dio la cara por él Boris Spassky, el campeón incómodo, culto y religioso, artista bohemio e indisciplinado, la piedra en el zapato del sistema. "Cuando todos hayamos perdido ante Fischer, ¿seremos arrastrados por el fango?", se atrevió a preguntar.

Al otro lado, la temperatura no era más benigna. Henry Kissinger agotó argumentos para acabar con las continuas espantadas del aspirante, que huía en cuanto oteaba a la Prensa. Hasta que el consejero de Seguridad Nacional pulsó la tecla adecuada: "EE.UU. quiere que vayas y derrotes a los rusos". Y Bobby cogió su fusil, como un soldado que marcha al frente. Un error infantil en la primera partida y su incomparecencia en la segunda en protesta por la presencia de cámaras forzaron la nueva soflama de Kissinger: "Eres nuestro hombre contra los rojos". No sólo el ardor patriótico funcionaba con Fischer. Cuando no se sabía si haría acto de presencia en Reikiavik, un mecenas dobló el premio por darse el capricho de ver el duelo: "Si no tiene miedo de Spassky, he eliminado el elemento monetario", le retó. A estas alturas, "todo el mundo odiaba a Bobby", relata un periodista. "Se había sentado en una silla eléctrica y todos habrían accionado alegremente el interruptor. Pero nadie podía permitir que el hijo de puta se friera. ¿Qué hicieron? Pararon el mundo. Si todos caíamos de rodillas, tal vez accedería a continuar". En aquellas horas cruciales se vivieron escenas surrealistas. Una noche, Fischer reservó asiento en todos los vuelos que salían de la isla y se sucedieron las carreras en coche para evitar su fuga, con lo que había costado traerlo. Lo más increíble es que Spassky, nunca antes derrotado por Bobby y con 2-0 a su favor, estaba desmoralizado. Los soviéticos consideraban todo aquello una humillación y presionaban para evacuar al campeón. Le ordenaron volver y, en una nueva escaramuza bélica, el jefe de Agitación y Propaganda del Comité Central envió a un psiquiatra para convencerlo. "Spassky era un caballero. Los caballeros tal vez conquisten a las damas, pero pierden en el ajedrez", sentenció Korchnoi. El árbitro tampoco era feliz. La noche que adjudicó la segunda partida a Boris lloró en su habitación. "Pensaba que había destruido a un genio", confesó. El resto es la parte más conocida de la historia. Spassky accedió a jugar la tercera partida en una salita desnuda, sin cámaras ni público, y Fischer, crecido como el mejor McEnroe en medio de la tensión, emprendió una remontada espectacular. Los rusos denunciaron influencias electrónicas, psíquicas, parapsicológicas, desmontaron su silla en busca de objetos malignos y nunca perdonaron la deportividad de Boris. El ministro de Interior de Breznev comentaría dos años después sobre el equipo derrotado: "Si de mí dependiera, irían todos a la cárcel". Los años bárbaros Bobby no hacía prisioneros: "Los rusos han sido aniquilados. Es probable que ya estén arrepentidos de haber empezado a jugar", declaró a la BBC.

Pese a su altanería, no volvería a jugar ni una partida seria y se convirtió en un vagabundo. El viejo soldado acumuló odio antiamericano. Se sabe que jaleó el 11-S y que su dirección electrónica empezaba por "us is_shit", "estados unidos es una mierda". El libro termina en Japón, antes de la detención de Fischer y de su exilio en Islandia. Por el camino, revela la verdadera identidad de su padre biológico, a quien no conoció, y la existencia de un informe de 900 páginas sobre las simpatías izquierdistas de su madre, que el FBI reunió durante años.

AS THE MAGIC DISAPPEARS

2007-11-19T15:10:00.000+01:00

Just as you take my hand Just as you write my number down Just as the drinks arrive Just as they play your favourite song As the magic disappears No longer wound up like a spring Before you've had too much Come back and focus again

The walls abandon shape You've got a cheshire cat grin All blurring into one This place is on a mission Before the night owl Before the animal noises Closed circuit cameras Before you're comatose

Before you run away from me Before you're lost between the noise The beat goes round and round The beat goes round and round I never really got there I just pretended that I had What's the point of instruments Words are a sawed off shotgun Come on and let it out Come on and let it out Come on and let it out Come on and let it out Before you run away from me Before you start unravelling Before you take my mic Just as you dance, dance, dance...

Jigsaws falling into place There is nothing to explain Regard each other as you pass She looks back, you look back Not just once Not just twice Wish away the nightmare Wish away the nightmare You've got a light you can feel it on your back You've got a light you can feel it on your back Jigsaws falling into place...

ANTES DE QUE CORRAS LEJOS DE MÍ ANTES DE QUE TE PIERDAS ENTRE EL RUIDO

EL SUICIDIO DEL CISNE

2007-11-08T00:15:00.000+01:00

desnúdate: / no tengo más doctrina que tu cuerpo / a medianoche el sexo es mediodía / unidos frotamos nuestras carnes igual que 2 antorchas que bailan con la nada / sudamos / gozo de gozos / qué cerca de morir: / en todo orgasmo se suicida un cisne / esperma / fin a tu pregunta / sobre mi placer una respuesta: / el mar no es comparable a la serenidad del hombre que eyacula...

OSCARBORONA

EXTRAÑO TESORO

2007-10-30T00:55:00.000+01:00

H.R. GIGER arte extraterrestre

2007-10-29T14:03:00.000+01:00

-¿Quieres opio?,

fue lo primero que le preguntó H. R. Giger

al guionista e ideológo de Alien, el octavo pasajero, Dan O’Bannon, cuando fueron presentados en 1977.

–¿Por qué lo tomas? –le preguntó O’Bannon.

–Me asustan mis visiones.

–Sólo están en tu cabeza.

–Eso es lo que me da miedo...

En el universo de Giger, se conjuga el sexo, la muerte, la mecánica, la biología

y todo tipo de simbolismos cibergóticos

Giger ha utilizado mayormente el aerógrafo creando imágenes surrealistas y paisajes de pesadilla. Destaca también su mezcla de representaciones de cuerpos humanos mezclados con maquinas, descritas por él como Biomechanical. Estas imágenes contienen un alto grado de fetichismo a la vez que añade simbología sexual un tanto subliminal. En su obra podemos encontrar la influencia de artistas como Erns Fuchs, Jean Cocteau y Salvador Dalí.

El mundo del surrealismo tuvo un segundo aire a través de este artista sueco. Su crítica hacia la mecanización del hombre y la búsqueda de la perfección a través de lo sintético una idea que definitivamente ha causado eco en diversos sectores. Su forma de ver el hombre y su deseo de perfeccionamiento muchas veces siniestro y frío, hace denotar una posición la cual define a H.R. Giger como algo mas que un simple artista. Sin duda alguna, el género artístico presenta no solamente un crítico, sino un visionario.

http://www.hrgiger.com/

Día de la Biblioteca

2007-10-26T11:12:00.000+02:00

La Casa de la Cultura Sánchez Díaz de Reinosa celebra mañana el Día de la Biblioteca. El programa de actos para esta celebración se ha titulado 'De 5 a 5', lo que significa que el sábado, a partir de las cinco de la tarde, se inician las actividades programadas que tendrán continuidad hasta las cinco de la madrugada del domingo. Según la dirección de la biblioteca, el objetivo de 'De 5 a 5' es mostrar cómo es en realidad una biblioteca, «enseñar que ya no es una entidad lejana, no es simplemente un lugar donde se guarda celosamente la cultura ni acuden a ella solamente personas solitarias. Es, por el contrario, un organismo vivo, multidisciplinar y activo dentro de la sociedad». A lo largo de estas doce horas se ofrecen actividades para todos los públicos. A las 5 de la tarde se celebrará un concurso de trivial y se jugará a las películas. A las 7 se proyectará el documental 'De Peñas Arriba', trabajo este realizado por la Casa de la Cultura para conmemorar el centenario de la muerte de José María de Pereda. A las 8 de la tarde, la artista Aura Tazón ofrecerá un recital 'De vidas y oficios', basado en la música popular montañesa. Estará acompañada por Carlos Ealo y Carlos Expósito.A las 11 de la noche, nueva sesión con un recital a cargo del cantautor Mario San Miguel, 'Bajando hacia arriba somos lo mismo'. A media noche la programación continuará con música y poesía a cargo de Sergio Balbontín, Daniel Guerra, y Raúl Lucio. A la 1 de la madrugada, se leerá el cuento de Nacho Albert y José Lobillo, 'El baile de los insomnes', ganador del concurso de cuentos José Calderón Escalada de 2004, y se proyectará el cortometraje del mismo nombre realizado por Nacho Albert y Adrian Lara. Seguidamente se proyectará la película 'La novena puerta' de Roman Ponlansky, basada en la novela 'El club Dumas', de Arturo Pérez-Reverte. Tras la exhibición de esta película, los asistentes serán obsequiados con una chocolatada como fin de fiesta.

...Tu vientre

atrapado en el tiempo
como aquel hombre que fotografió
los huesos de la luna...

AL PRINCIPIO FUE EL SEXO

2007-10-22T22:27:00.000+02:00

este es el cáliz de mi sangre

dichosos los llamados a este poema

dichoso el falo de las uvas

que fornica con la oscuridad

esta es la sangre de tu olor

dichosa tú

que sabes que no existo sin tu sed

dichosos nosotros que no nos amamos sin sexo

dichoso quien volcó la copa sobre tus gemidos

dichoso el vino la muerte y el cancer de orgasmo

este es el cáliz que sale de mi cuerpo

dichoso el enólogo que te violó llorando

este es el cáliz que fecundó a Eva

hágase el amor a tu recuerdo y semejanza

18.10.07 ROMPIENDO LAS DISTANCIAS

2007-10-18T01:55:00.000+02:00

la belleza es peligrosa

FELICIDADES POR ESTAR SIEMPRE A MI LADO BUSCÁNDOLA

hoy sólo es un día menos sin ti

sin saber que existes

...............

donde tú estás hay lugares que no se dejan atrapar

mujeres con piel de lluvia zigzagueando sobre tu corazón

donde tú estás hay mares con cuerpo de espejo roto

puedes sentirlo

es como una lametada en la piel de tus pulmones

copulas con el recuerdo sobre rascacielos de aire

y hay veces que te dejas caer

porque sabes que esto existe espera respira late

y sigues cayendo

desnudo en el aire

en picado despacio

hasta chocar con una música

que te hace llorar despertar verte esperando

despacio

buscando naúfragos aviones

en la saliva de todas tus sonrisas

......................

y de fondo NUDE_radiohead

RADIOHEAD_in rainbows

2007-10-08T02:38:00.000+02:00

In Rainbows, el nuevo material de estudio de Radiohead saldrá a la venta el 10 de octubre. Pero esta vez, la banda de Oxford optó por llevar a cabo una revolucionaria forma de combatir la piratería y, al mismo tiempo, renovar la industria discográfica desde una perspectiva económica. Para descargar este disco vía Internet, el usuario (y/o fanático de la banda) tiene la posibilidad de fijar el precio que le parezca justo pagar. Así, según los datos brindados por la versión digital del semanario New Musical Express, los fans están decidiendo pagar, en promedio, 5 libras esterlinas por el álbum; una cifra muy pequeña si se la compara con las 40 libras que costará el mismo disco en formato discbox (un pack que incluye CD y vinilo más un segundo CD con temas adicionales, fotos y un librito con las letras de las canciones). Claro que, inevitablemente, también están los que deciden pagar cero libras...
Aunque este experimento fue varias veces implementado por diversas bandas (de hecho en estos días The Charlatans también están regalando su nuevo disco a través de la Red), nunca fue adoptado por una tan importante. Y, más allá de cuánto los consumidores decidan pagar, este es otro ejemplo de un modelo económico erigido de manera gratuita. Una opción (y un posible riesgo) que la banda liderada por Thom Yorke pudo asumir gracias a que el costo de producción y distribución de su material se encuentra notablemente abaratado.
Se sabe que la mayoría de las canciones incluidas en In Rainbows ya fueron tocadas en vivo por la banda y que algunas versiones están disponibles en la red; Rolling Stone realizó una recorrido tema por tema a través de este esperado disco doble:

CD1:
1-“15 Step”: Esta potente apertura, que fue muy interpretada durante el último tour de la banda, probablemente contará con la presencia de una clase completa de niños aplaudiendo.
2- “Bodysnatchers”: El guitarrista Ed O´Brien posteó sobre esta canción en Radiohead.com hace dos años: "Es difícil juzgar en este momento pero creo que ´Bodysnatchers´ ya está lista”. Fue por primera vez tocada en vivo en 2006.
3- “Nude”: Parte regular del OK Computer Tour, la banda tuvo esta balada dando vueltas durante diez años.
4- “Weird Fishes/Arpeggi”: Yorke, Johnny Greenwood y la Nazareth Orchestra tocaron esta canción el 27 de marzo de 2005 en el Royal Festival Hall. La lírica es muy depresiva, incluso para Radiohead.
5- “All I Need”: Yorke se pone romántico sobre cálidos sintetizadores, cantando sobre ser una "nube de mariposas que quiere compartir tu luz".
6- “Faust ARP”: Aunque se trata de una canción vieja que fue retitulada, se dice que podría constituir una alegoría que tendría a Fausto, el héroe de la historia de Goethe, como protagonista.
7- “Reckoner”: Desde la época de las sesiones correspondientes a Kid A / Amnesiac, este tema soporta una de las mejores líneas de apertura "Sintiéndome como destrozado por caballos".
8- “House of Cards”: Posiblemente una de las canciones más relajadas que pone a Yorke a hablar sobre relaciones interpersonales con un tono parecido al de "High and Dry".
9- “Jigsaw Falling Into Place”: Llamada "Open Pick" durante los shows de 2006, este track logró colarse en In Rainbows a pesar de desaparecer de las listas de temas en los últimos recitales del tour.
10- “Videotape”: Una oda a la vieja tecnología: Yorke canta acerca de decir adiós a los seres queridos mediante VHS.

CD 2:
1- “MK 1": Esta canción no fue tocada durante el tour de 2006 ni tampoco su secuela “MK 2", la cuarta de este segundo disco.
2- “Down Is the New Up”: Tocada tanto por la banda completa como por Thom solo con su piano, esta canción puede sonar parecida a un track más a lo Hail To The Thies o a una versión en vivo de "True Love Waits". La única real conexión entre las dos versiones es la lírica. Aún no se sabe cuál será incluida en este nuevo disco.
3- “Go Slowly”: Sonando como un cover de alguna canción de The Wall, este tema combina una base de piano con lírica de balada.
5- “Last Flowers”: Conocida como "Last Flowers Til Hospital" y "Cogs," también data de las sesiones de OK Computer.
6- “Up on the Ladder”: Otra canción proveniente de la era Kid A.
7- “Bangers and Mash”: El tema más The Bends desde el lanzamiento de aquel disco.
8- “4 Minute Warning”: En los años sesenta, el gobierno británico expresó su teoría de que alcanzarían unos cuatro minutos para que un misil lanzado por la URSS impactara en Inglaterra. Esta teoría inspiró el título de la última canción de In Rainbows.

http://www.inrainbows.com/

FIESTA HÉROES DEL SILENCIO

2007-09-26T20:36:00.001+02:00

FIESTA HÉROES DEL SILENCIO

DISCO.BAR FLOUS

REINOSA

VIERNES / 05 OCTUBRE / 2007

...no hay amanecer en esta ciudad...

EL SÉPTIMO SELLO

2007-09-12T13:48:00.000+02:00

.Prólogo.

Suecia, siglo XIV. La peste negra asola Europa. El caballero sueco Antonius Blovk y su leal escudero regresan a su país, tras diez años de inútiles combates en las Cruzadas por Tierra Santa. Vuelve como un hombre atormentado y lleno de dudas, y la Muerte se presenta reclamándolo. Con la esperanza de obtener algunos conocimientos antes de morir, el caballero reta a la Muerte a una partida de ajedrez. El hombre busca respuestas a las preguntas claves de la vida, la muerte y la existencia de Dios durante una partida de ajedrez.

.Inicio.Escena1.

Voz en off:

“Y cuando el cordero abrió el séptimo sello en el cielo se hizo un silencio que duró una media hora y los siete ángeles que tenían las siete trompetas se dispusieron a tocarlas”.

En la orilla del mar, ANTONIUS mira hacia el cielo sin mayor gesto mientras su escudero dormita. Se acerca a mar y se refresca la cara. Se arrodilla pero se arrepiente de hacerlo luego de juntar sus manos para orar. Hay un tablero de ajedrez dispuesto para jugar junto a sus cosas. Aparece un personaje cubierto por una túnica negra.

ANTONIUS: ¿Quién eres tú?

LA MUERTE: La Muerte.

A: ¿Vienes por mí?

LM: Hace tiempo que camino a tu lado.

A: Ya lo sé.

LM: ¿Estás preparado?

A: El espíritu está pronto, pero la carne es débil.

La Muerte se le abalanza lentamente.

A: Espera un momento.

LM: Es lo que todos decís. Pero yo no concedo prórrogas.

A: Tú juegas al ajedrez, ¿verdad?

LM: ¿Cómo lo sabes?

A: Lo he visto en pinturas y oído en canciones.

LM: Pues sí, realmente, soy un excelente jugador.

A: No debes de ser tan bueno como yo.

LM: ¿Para qué quieres jugar conmigo?

A: Es cosa mía.

LM: Por supuesto.

A: Juguemos a condición de que siga viviendo mientras resista. Si pierdes, me dejas vivir.

Se sientan ante el tablero y ANTONIUS toma una pieza blanca y una negra, las confunde tras de sí y empuña sus manos escondiéndolas para que LA MUERTE escoja una de las manos para ver quién empieza con piezas blancas.

A: Las negras, para ti.

LM: Era lógico. ¿No te parece?

.Escena2.

ANTONIUS entra a una iglesia y se queda mirando un cristo crucificado. Nota –a un costado- que hay un monje en un confesionario y se acerca a él.

ANTONIUS: Quiero confesarme y no sé qué decir. Mi corazón está vacío. El vacío es como un espejo, delante de mi rostro. Me veo a mí mismo... y, al contemplarlo, siento un profundo desprecio de mi ser. Apesadumbrado. Por mi indiferencia hacia los hombres y las cosas me he alejado de la sociedad en que viví. Ahora habito un mundo de fantasmas, prisionero de fantasías y ensueños.

EL MONJE: Y, a pesar de todo, no quieres morir.

A: Sí que quiero.

EM: Entonces, ¿a qué esperas?

A: A saber qué hay después.

EM: Buscas garantías.

A: Llámalo como quieras.

ANTONIUS se arrodilla ante el confesionario.

A: ¿Por qué la cruel imposibilidad de alcanzar a Dios con los sentidos? ¿Por qué escondernos en una oscura nebulosa de promesas que no hemos oído y milagros que no hemos visto? ... Si desconfiamos una y otra vez de nosotros mismos... ¿cómo vamos a fiarnos de los creyentes? ¿Qué va a ser de los que queremos creer y no podemos? ¿Por qué no logro matar a Dios en mí?¿Por qué sigue habitando en mi ser? ¿Por qué me acompaña humilde a pesar de mis maldiciones, que pretenden eliminarlo de mi corazón? ¿Por qué sigue siendo una realidad, que se burla de mí y de la que no me puedo liberar? ... ¿Me oyes?

EM: Te oigo.

A: Yo quiero entender, no creer. No debemos afirmar lo que no se logra demostrar. Quiero que Dios me tienda su mano, vuelva su rostro y me hable.

EM: Él no habla.

A: Clamo a él en las tinieblas y nadie contesta a mis clamores.

EM: Tal vez no haya nadie.

A: La vida perdería el sentido. Nadie puede vivir mirando a la muerte y sabiendo que camina hacia la nada.

EM: La mayoría de la gente no piensa en la muerte ni en la nada.

A: Un día, llegan al borde de la vida y deben enfrentarse a las tinieblas.

EM: Sí. Y cuando llegan...

A: Calla. Sé lo que vas a decir... Que el miedo nos hace crear una imagen salvadora... Y esa imagen es lo que llamamos Dios.

EM: Te estás preocupando.Silencio.

A: Hoy ha venido a buscarme La Muerte, estamos jugando al ajedrez. Una prórroga que me da la oportunidad de hacer algo importante.

EM: ¿Qué piensas hacer?

A: He gastado mi vida en diversiones, viajes, charlas sin sentido. Mi vida ha sido un absurdo. Creo que me arrepiento. Fui un necio. En esta hora siento amargura por el tiempo perdido. Aunque sé que la vida de los demás corre por los mismos cauces. Por eso quiero emplear esta prórroga en una acción única... que me dé la paz.

EM: Por eso juegas al ajedrez con La Muerte.

A: Usa una táctica hábil, pero aún no he perdido piezas.

EM: ¿Supones que podrás engañar a La Muerte con tu juego?

A: Gracias a una combinación de alfiles y caballos que aún no ha descubierto. Una jugada y le quitaré la reina.

EM: Lo tendré en cuenta.

A: (Dándose cuenta de que EL MONJE es en realidad LA MUERTE) Me has traicionado. Tratas de engañarme. Pero cuando nos enfrentemos, yo encontraré una salida.

LM: Nos veremos pronto. Seguiremos jugando. (Se va.)

A: Sí, es mi mano. La puedo mover. Noto el pulso, corre la sangre. El sol sigue en lo alto, iluminándolo todo y yo... Yo, Antonius Block... juego al ajedrez con La Muerte.

.el ajedrez es la vida.

bobby fischer

el séptimo sello.ingmar.bergman.1957

BELLA RAMERA

2007-09-11T19:15:00.000+02:00

Habrá tantas fotografías como latigazos invisibles sobre los rostros que amamos. La palabra engendra una imagen imperfecta y traidora de su condición y género. Repetiré esto hasta el último suspiro, luego, la vida que resta será la suma de un error acertado y un acierto errado, aunque no desesperes alma, que al final del trayecto la muerte y su amante efímera, nos recordará que hemos sido y seremos mas buenos que cualquier legado amado y odiado; esa obra no nata que mañana llevará tu cara, tu nombre, tu voz y toda esa existencia que solo puede dar sentido a esa bella ramera, la soledad, que nos amará hagamos lo que hagamos. Jgg.

No será fácil morir en tus brazos todas las noches, tu cuerpo está lejos pero aún tengo una cabeza para imaginármelo dentro de mí. Alguien o algo apaga las luces que me hacen gritar de miedo al creer que sigues en mi punto de vista ciego. Nos olvidamos los zapatos rojos encima de la luna. Dejamos pistas de saliva falsa en el arcén curvo de la comisura de las luciérnagas. Alguien nos ha desnudado para pintarnos, para mordernos, para echar a correr con nosotros. Alguien espera al otro lado de los campos de bombillas rotas. Te entrego al sexo de los lobos hambrientos, pero yo también quiero tu cuerpo lleno de sangre bajo mi lengua. Aquí también vivo de noche. Sbr.

OCULTOS

2007-09-05T14:43:00.000+02:00

La exposición 'Ocultos', de la Fundación Canal, mostrará en Madrid a partir del próximo 2 de octubre, una singular panorámica del ser humano, con el culo como protagonista, a través de 70 instantáneas de prestigiosos retratistas del panorama internacional. 'Ocultos' invita al espectador a descubrir imágenes emblemáticas de "culos hermosos y rotundos, captados de forma sugerente, humorística, costumbrista, documental o intimista, y mostrando las múltiples posibilidades artísticas del cuerpo humano visto por detrás".

Para esta exposición, se ha conseguido reunir una colección de fotografías realizadas desde principios del siglo XX hasta nuestros días, con diversos estilos, enfoques y tratamientos. Capa, Cartier-Bresson, Mapplethorpe, Man Ray, Lucien Clergue y los españoles Joan Colom, Rafael Navarro, Ramón Masats, Isabel Muñoz, Cristina García Rodero y Carlos Pérez Siquier, entre otros grandes artistas nacionales e internacionales, expondrán sus obras en la muestra, que se inaugurará en la sala de exposiciones de la Fundación Canal.

Al igual que el rostro se convierte en eje visual del retrato frontal, en la observación del dorso la mirada se dirige espontáneamente al culo y éste se convierte en protagonista indiscutible.

Hasta hace pocas fechas era de mal gusto mencionarlos… pero ahora son no sólo un disfrute visual sino además arte.

'Ocultos' se plasmará también en una extraordinaria publicación y ofrecerá un montaje expositivo sorprendente: una mirada moderna inspirada en los míticos gabinetes privados donde permanecieron ocultas algunas de las grandes obras de la historia del arte.

ÓSCAR BORONA

2007-08-23T20:44:00.000+02:00

EPITÁFIO MARILYN

esta vagina

ya nadie la penetra

salvo la luna

BLUES DE LAS PREGUNTAS - A. GAMONEDA

2007-08-13T18:06:00.000+02:00

Hace tiempo que estoy entristecido
porque mis palabras no entran en tu corazón.
Muchos días estoy entristecido
porque tu silencio entra en mi corazón.

Hay veces que estoy triste a tu lado
porque tú sólo me amas con amor.
Muchos días estoy triste a tu lado
porque tú no me amas con amistad.

Todos los hombres aman mucho la libertad.
¿Sabes tú lo que es vivir ante una puerta cerrada?
Yo amo la libertad y te amo a ti.
¿Sabes tú lo que es vivir ante un rostro cerrado?

blues castellano [1961-1966 y 2004]

ESCOCIA, ELIAN DONAN "blanco y negro"

2007-08-09T13:26:00.000+02:00

ESCOCIA, CASTILLO de ELIAN DONAN.

2007-08-08T18:07:00.000+02:00

canon eos 400d iso100 f8 focal 18mm

25/07/2007 17:54:54

El día 25 por la tarde nos dejamos caer por la costa oeste camino de la isla de Skye (pinchar imagen), allí después de atravesar lagos que se comían montañas, por el Glen Shield llegamos a este maravilloso castillo cuya historia es esta:

El Castillo de Eilean Donan es una fortaleza situada sobre la pequeña isla del mismo nombre que se alza a un lado del lago Duich, al suroeste de Escocia, el cual está comunicado a su vez con el cercano Océano Atlántico por medio del lago Alsh. Sólo es accesible en barco o a través de un estrecho puente de piedra que comunica la isla con la orilla del lago, por lo que en su día resultó ser una poderosa fortaleza muy difícil de tomar. La población más cercana es Kyle of Lochalsh (aquí cenamos a la vuelta, un pescadito, unos mejillones en salsa y una sopa de pesacado), a menos de 8 millas de distancia, no lejos de Inverness. (donde dormimos pasadas ya la 1 de la madrugada, pues no había un sitio libre, en un hostal con unas curiosas duchas).

El castillo actual comenzó a construirse en 1220 por orden de Alejandro II de Escocia sobre las ruinas de un antiguo fuerte usado por los pictos, como defensa frente a las incursiones vikingas. Se dice que fue uno de los refugios usados por Robert the Bruce cuando huía de las invasiones inglesas de Eduardo I. Posteriormente el castillo se convirtió en residencia del clan MacRae antes de quedar abandonado poco después de la unión entre Escocia e Inglaterra. En 1719 fue ocupado por una expedición española que tenía como objetivo levantar militarmente a los escoceses contra la corona británica. Tras un mes de ocupación, tres fragatas británicas penetraron en el lago Alsh y desde allí bombardearon masivamente la fortaleza hasta que las tropas extranjeras se rindieron y fueron hechas prisioneras. El castillo de Eilean Donan quedó entonces abandonado en estado de ruina hasta que John MacRae-Gilstrap lo restauró entre 1912 y 1932. Hoy es uno de los lugares más visitados por los turistas que cada verano acuden a Escocia y sigue siendo la residencia oficial del Clan McRae.Los alrededores del castillo han sido elegidos para el rodaje de varias películas en los últimos años. Así, el castillo aparece en varias tomas de Los Inmortales (1986), Lago Ness (1995), Braveheart (1995) y El mundo nunca es suficiente (1999).

ESCOCIA, MÁS QUE UN VIAJE, ALGO MÁS QUE UN PAÍS...

2007-08-06T15:59:00.000+02:00

La semana pasada y durante 7 inolvidables, intensos y espectaculares días yo y un amigo nos embarcamos en la aventura escocesa, en conocer estas tierras en saber de sus misterios, 7 días de oeste a este y de norte a sur abriendo nuestros ojos y nuestros corazones a nuevos mundos, de estos 7 días han quedado un buen puñado de fotografías, de momentos, de instantáneas, espero saber durante los siguientes días dar una pequeña muestra de la experiencia, y recomendar para todos aquellos que no conozcan estos lugares que intenten algún día descubrilos. Porque viajes hay muchos y con muchos objetivos, turismo, descanso, relajación, experimento, viajes interiores hacia nuestras almas y viajes que nos hacen darnos cuenta de lo pequeños que somos en el mundo cada uno de nosotros, que el mundo está ahí fuera esperándonos, que el telón se abre si se quiere para los cortos de miras, que no sabemos nada de la vida, que tenemos muchas cosas que aprender y gracias a este tipo de cruzadas y aventuras entroncas con tu vida, con la vida de los demás habitantes de este enigmático planeta tierra y con la vida y la historia del mundo, la historia de otras tierras que junto a otras muchas conforman la historia de la humanidad. Viajar me he dado cuenta, aunque creía ya saberlo,(mentira porque no paramos de aprender nunca), no sólo sirve para ver otras tierras, sino para aprender de historia, costumbres, vida y cultura... el mundo está ahí fuera a nuestro alcance, a un golpe de voluntad, aventuraros siempre que podáis, viajad, salid al mundo, vuestro corazón y vuestro crecimiento como personas os lo agradecerán...

WAR MEMORIAL . STONEHAVEN. 27.07.07

In Flanders fields the poppies blow

Between the crosses, row on row That mark our place; and in the sky

The larks, still bravely singing, fly

Scarce heard amid the guns below.

We are the Dead. Short days ago We lived,

felt dawn, saw sunset glow,

Loved and were loved, and now we lie In Flanders fields.

Take up our quarrel with the foe:

To you from failing hands we throw The torch;

be yours to hold it high.

If you break faith with us who die

We shall not sleep, though poppies grow

In Flanders fields.

.esta innscripción estaba tallada dentro del monumento

monumento en recuerdo a las víctimas de la primera

y de la segunda guerra mundial.

traducción.

En los campos de Flandes las amapolas soplan entre las cruces, fila a fila

Este es nuestro lugar; y en el cielo las alondras, aún siguen cantando con fuerza,

volando cerca mientras las armas siguen tronando aquí abajo.

Somos los muertos. Hace escasos días aún vivíamos y sentíamos los amaneceres, y disfrutábamos el resplandor de las puestas de sol,

amamos y éramos amados, y ahora descansamos en los campos de Flandes.

Así fue nuestra lucha con el enemigo:

Desde estás manos aún temblorosas os lanzamos esta antorcha;

tuya es para que la sostengas con fuerza en alto.

Si quebrantas nuestra fe nosotros que ya estamos muertos nunca dormiremos,

aunque las amapolas sigan creciendo en los campos de Flandes.

INGMAR BERGMAN, HA MUERTO

2007-07-30T22:27:00.000+02:00

Atormentado y metafísico.

Bergman nació el 14 de julio de 1918 en Uppsala, localidad a 70 kilómetros al norte de Estocolmo. Su padre fue un pastor protestante, que marcó su vida y obra por su estricta educación. Salvo excepciones, sus películas, teñidas de un tinte oscuro y atormentado, abordan problemas humanos fundamentales, como la incomunicación de la pareja, la soledad, Dios o la muerte.

En una entrevista concedida en 2001, el cineasta hablaba abiertamente sobre el tormento que se convirtió en el sello personal de su obra: "Los demonios son incontables, aparecen en los momentos más inoportunos y crean pánico y terror. Pero he aprendido que si puedo dominar las fuerzas negativas y subirlas a mi carro, entonces, pueden trabajar en beneficio mío".

Ingmar Bergman, uno de los fundadores de la Academia Europea de Cine en 1988, se estrenó en la dirección con el largometraje 'Crisis' (1945). Se ganó el reconocimiento internacional como director de cine con 'El séptimo sello', una película recordada por la escena en la que el protagonista, un guerrero cruzado de la Edad Media que busca a Dios y el sentido de la vida, juega una partida de ajedrez con La Muerte en persona. Ganó seis Oscar, cuatro de ellos por 'Fanny y Alexander'(1983). Además, fue galardonado en diversas ocasiones por el Festival de Cine de Cannes. El conjunto de su obra ha sido incorporado al archivo de la Unesco.

Asimismo, destacan en su trayectoria las películas 'Fresas salvajes' (1957) -premio a la mejor dirección del Festival de Cannes de 1958-, 'En el umbral de la vida' (1957), 'El manantial de la doncella' (1959) -Oscar a la mejor película extranjera y Premio Fipresci de Cannes-, 'El ojo del diablo' (1960), 'Como en un espejo' (1961) -Oscar a la mejor película extranjera y galardonada en el Festival de Berlín-, 'El silencio' (1963), 'Esas mujeres' (1964), 'La vergüenza' (1968), 'La carcoma' (1971), 'Secretos de un matrimonio' (1973), 'El huevo de la serpiente' (1977) y 'Sonata de otoño' (1978).

PLATÓNICA

2007-07-19T03:14:00.000+02:00

En el año 1999/2000 tuve la suerte de ganar el premio del Consejo Social de la Universidad de Cantabria con el libro de poemas titulado "Platónica". Siete años después e impulsado por el aula de letras de dicha universidad, a la cabeza de Ramón Maruri, su coordinador jefe, se está llevando a cabo la recuperación de aquellos premios, tan necesarios debido a la pequeña y selecta publicación en aquella época. Ahora tendremos la suerte, para aquellos que amamos este minoritario mundo que es la poesía de poder volver a disfrutar con esta emocionante antología. Y digo emocionante, porque para nosotros los autores, este solía ser el premio que cuando llegábamos a la universidad veíamos como imposible y como un sueño y que también para muchos de nosotros, fue el primero, con forma de libro.

De aquella época, pocos tenemos el libro en algún tipo de formato informático, ya que casi no existía, yo por lo menos lo tenía en formato de una máquina electrónica de escribir Canon, que me compré con el dinero de mi primer premio en las justas literarias locales de Reinosa, pero claro no compatible con el mundo del señor Gates. Así que he tenido que volverlo a escribir en formato word y mandárselo de nuevo al aula de letras y como cada vez que se hacen estas cosas siempre se dan unos retoques a la obra, eso sí los mínimos para no violar su espíritu. Es como si lo hubiera remasterizado.

Aquí os dejo 2 de las poesías que cohabitaban en aquel libro, Platónica.

Sobre mi abdomen
han derramado una frase

(quema como la piel de las chimeneas)

y aunque al evaporarse lloverá

yo ya te habré amado.

-----------o-----------

Si tú me dejas
dará igual
porque yo te amaré siempre
hasta que la soga
de la oscuridad suspire.

(porque yo sé que estuve allí
en busca del futuro)

Y me fugaré a lomos de la anestesia
—ese sinónimo del recuerdo—
cuando tú me avises

(también)

que vas a sonreír.

HASTA QUE DESPEGUEMOS

2007-07-02T16:19:00.000+02:00

Nunca sé despedirme de ti,

siempre me quedo con el frío de alguna palabra

que no he dicho, con un malentendido que temer,

ese hueco de torpe inexistencia que a veces, gota a gota,

se convierte en desesperación.

Nunca se despedirme de ti,

porque no soy el viajero que cruza por la gente,

el que va de aeropuerto en aeropuerto

o el que mira los coches, en dirección contraria,

corriendo a la ciudad

en la que acabas de quedarte.

Nunca sé despedirme,

porque soy un ciego que tantea

por el túnel de tu mano y tus labios cuando dicen adiós,

un ciego que tropieza con los malentendidos

y con esas palabras que no saben pronunciar.

Extrañado de amor, nunca puedo alejarme de todo lo que eres.

En un hueco de torpe inexistencia, me voy de mí camino a la nada.

foto, aeropuerto de parayas (santander)

poesía, problemas de geografia personal (luis garcia montero)

música de fondo, shrinking universe (muse)

100 AÑOS, 100 PELÍCULAS

2007-06-21T14:22:00.000+02:00

Los años no pasan para 'Ciudadano Kane', la obra maestra de Orson Welles que una vez más se mantiene a la cabeza de la lista de las mejores películas de la historia del cine. Así lo atestiguado el Instituto de Cine Americano por segunda vez en esta década en su especial de televisión de tres horas, donde insiste en el poderoso recuerdo y maestría de ese filme habitualmente resumido en una palabra: 'Rosebud'. Bajo el título 'Cien años, cien películas, décimo aniversario', el Instituto ha puesto en marcha una vez más un listado que le ha dado popularidad y dinero, a la vez que alimenta la curiosidad del público por saber más de los clásicos cinematográficos. De la lista se encargan un amplio grupo de críticos, historiadores y expertos, que en esta ocasión han corroborado la opinión de sus predecesores en cuanto a la valía de 'Citizen Kane'. La cosa cambia al hablar de 'El Padrino', filme de Francis Ford Coppola que hace una década estaba en tercer lugar y ahora ha cambiado puestos con el clásico romántico 'Casablanca', que pierde su segundo puesto y pasa a tercera posición.

Cambios en el 'top ten'.

Otros cambios entre los 10 primeros es el de 'Toro salvaje', de Martin Scorsese, que sube del puesto 20 al cuarto de la lista, o 'Vertigo', de Alfred Hitchcock, que pasa del lugar 61 al noveno. Completan los diez primeros lugares 'Cantando bajo la lluvia', en quinto lugar, y a continuación 'Lo que el viento se llevó', 'Lawrence de Arabia' y 'La lista de Schindler'. 'El Mago de Oz' queda en el décimo puesto tras el ascenso de 'Vertigo'. En un comunicado, el Instituto Americano del Cine ha indicado que, "en muchos sentidos", el cine estadounidense refleja el país y que los cambios en ocasiones se deben al mercado del DVD, que rescata clásicos quizá olvidados entre la audiencia. Este es el caso de un filme como 'Los centauros del desierto', considerado uno de los mayores clásicos del oeste y de lo más destacado de la filmografía de John Ford y John Wayne, ahora en el puesto 12 de esta lista en lugar del 96 que ocupaba antes gracias a su edición restaurada en este soporte.

Entre la producción cinematográfica de la última década, tan sólo cuatro filmes pasaron a formar parte de las cien mejores películas de la historia.
Se trata de 'El señor de los anillos: la comunidad del anillo en el puesto 50, 'Salvad al soldado Ryan', en el 71, 'Titanic', en el 83 y 'El sexto sentido', en el 89.

RIAÑO I (POZO NEGRO)

2007-06-20T01:23:00.000+02:00

33" f18 ISO400

FOCAL 18mm

17.06.07 22:30:08

Bueno amigos, aquí os dejo otra foto sacada el fin de semana pasado.

Fue tomada desde el puente del pozo negro, en Riaño
(carretera de Alto Campoo, Cantabria).

las uñas de animales inexistentes

arrancan nuestros ojos en los sueños

así es la noche

ANTONIO GAMONEDA

BEETHOVEN CIEGO

2007-06-15T03:09:00.000+02:00

datos de la foto

1/320 F6.3 ISO200 focal 84 mm

CANON EOS 400D

Hace poco muy poco he podido estrenar y empezar
a meterme en el complejo y fascinante mundo de
la fotografía digital y he adquirido la pasada
semana una Reflex digital, más concretamente
la Canon EOS 400D. Pues bien ya he empezado a
hacer mis primerasfotos y a poder plasmar en imágenes
(lo que siempre me pareció un sueño y el complemento
ideal de la poesía junto con la música)
todo aquello que mis ojos consideraban bello,
poder atraparlo y hacerlo inmortal, eterno,
al fin y al cabo dejar en las fotos constancia de
nosotros mismos de todos nuestros yos.
Las diferentes formas de vere interpretar el mundo
nos distingue unos a otros, como nuestro
tiembre de voz, nuestras huellas dactilares,
nuestro adn. La fotografía
es un arte que viene a seguir conformando el mapa
del alma de cada uno de nosotros.

Para empezar, aquí os dejo esta foto
que me he encontrado esta tarde
al ir a coger el coche por aquí en ciudad
jardín en santander, estaba dentro de una finca privada
y me ha parecido curioso, extraño e hipnotizante.
Supongo que no sea lo más normal, estaréis conmigo
tener un busto de Beethoven presidiendo la entrada de un chalet.

Y como complemento ideal (idea que me vino a la cabeza nada ver
la imagen al pasar) la maravillosa poesía que Pepe Hierro le dedicó
al maestro de Bonn en su no menos genial Cuaderno de Nueva York.

BEETHOVEN ANTE EL TELEVISOR

El alemán de Bonn identificaba
todos los sones de la naturaleza:
el del mar, el del rio, el del viento y la lluvia,
el canto del ruiseñor,
el de la oropéndula, el del cuco.
Un dia, cantó un ave,
y él no oía su canto:
fue la primera señal de alarma.
Luego avanzó implacable la sordera
hasta desembocar en la noche de los sonidos.
Compuso, desde entonces, imaginándolos.

Nunca pudo escuchar su misa en Re,
sus últimos cuartetos, su última sinfonia.
Luis van Beethoven murió en mil ochocientos
veintisiete (es lo que piensan los desinformados),
pero yo lo he visto en el Lincoln Center.
Fue en los años noventa.
Ocupábamos asientos contiguos.
Yo lo reconocí por su expresión huraña
y tierna y feroz. Y también por el desaliño
de que nos hablan sus biógrafos.
Escribí en mi programa estas palabras:
"Excelente concierto".
Y él asintió: "No se moleste en escribir, oigo perfectamente".

Después en el descanso, hablamos de música,
(sin duda se dio cuenta de que acababa de reconocerlo.)
Avisaron que había que volver a la sala
para escuchar el plato fuerte, la Novena.
Pero él, van Beethoven, dio media vuelta, y se marchaba.
"Pero, ¿precisamente ahora?" le pregunté.
"Yo regreso al hotel. voy a escuchar la Novena Sinfonía
en el televisor, la transmiten en directo", contestó.
"¿Me permite que le acompañe?", dije.
Y se encogió de hombros.

Pues aquí acaba todo.
Nos sentamos ante el televisor.
Escuchamos el golpe de la batuta sobre el atril.
Silencio. Y la orquesta rugió.
Entonces, Ludwing van Beethoven se levantó
y apagó el sonido. Ahora sí que el silencio era absoluto.
Canturreaba a veces,
levantaba la mano para indicar la entrada
a los timbales en el Scherzo.
Lloró con el adagio, anardeció
cuando cantaba el coro las palabras de Schiller.
Yo nunca podré oír, nadie podrá, lo que él oía.

Finalizó el concierto.
Fue entonces cuando se levantó, y se acercó al televisor,
recuperó el sonido. Las cámaras enfocaban
ahora al público enardecido.
Van Beethoven oía, en mil novecientos noventa,
los aplausos que no podía oir en Viena,
en mil ochocientos veinticuatro.

DUBLÍN 29.09.06

2007-06-07T03:40:00.000+02:00

Sean O'Casey Bridge

Dublín.Baile Átha Cliath

ningún gran artista ve las cosas como son en realidad

si lo hiciera dejaría de ser artista

OSCAR WILDE

SESSYLU OMOC ÉRITSEV OY

2007-05-30T00:58:00.000+02:00

yo vestiré como Ulysses

lugares como las paredes del corazón
lugares como un arcén como un rincón
lugares como el suicidio lugares como la soledad
como un salto como una carrera como un tornado

lugares de tu cuerpo como esta casa como este teclado
donde escribo que no estás lugares sobre tu piel
como estos dedos como esta pantalla como este silencio

esto es increíble

nunca he estado tan solo
y sin embargo aún puedo escribir y mentir

lugares como una canción
…Just don't leave...don't leave…

increible

CUADERNO DE SHANGHAI

2007-05-25T10:10:00.000+02:00

Le encantan las historias en las que el principio y el final se confunden. Que no acaban, o en las que el desenlace ofrece, ambiguamente, varias alternativas. Influido por infinidad de referencias cinematográficas, casi más que propiamente literarias, el poeta, escritor e inquieto creador Julio Ceballos acaba de firmar su poemario 'Cuaderno de Shanghai', una obra en la que subraya entre guiños y pasiones, su querencia y devoción por el 'Cuaderno de Nueva York' de José Hierro.Además, la obra tiene la singularidad de sumarse a las escasas ediciones bilingües en castellano y chino existentes en la poesía contemporánea. El Ayuntamiento de Santa María de Cayón ha convocado hoy la presentación de este nuevo libro integrado en la revitalizada Biblioteca Poética 'La Sirena del Pisueña'.El volumen que se incorpora a la veterana colección, bajo los auspicios de ese municipio, es este 'Cuaderno de Shanghai', de Julio Ceballos, que incluye la traducción al chino de Yuming Tu, en versión de Fernando Gomarín, responsable de la colección, y del propio autor. La velada literaria tendrá lugar hoy, viernes, a las 20:30 horas, en el Salón Cabo Mayor del Gran Casino del Sardinero. El acto contará con la intervención del reinosano Julio Ceballos y del propio director de la colección, junto a la presencia de Hsuan Lee, quien leerá algunos poemas en chino.

La creación de Julio Ceballos (Reinosa, 1979) está integrada en obras colectivas como '9+2 Al Natural'; 'Visiones contemporáneas'; 'Amalgama', 'Con tu Piedra' y, la más reciente, 'Aliendos: Haikus para un mundo sostenible'. Entre sus premios literarios cabe destacar el Nacional 'Justas Literarias de Reinosa'; Premio Internacional de Ensayo de la Universidad de Helsinki; Caja de Pandora de la Universidad de Deusto; PoetrySlam de la Universidad de Bielefeld; Premio de Estudiantes Internacionales de la Universidad de Viena, y el Premio 'José Hierro' del Ayuntamiento de Santander. Asimismo es cofundador del Grupo Cultural '4 Habitaciones', junto al que ha estrenado el espectáculo 'Todas las noches del mundo' y con el que trabaja en el libro 'Tránsitos'.

Junto a su amigo Sergio Balbontín, ha puesto en marcha el programa de radio 'La Emboscada' con el que obtuvo el segundo premio 'Hablar en Arte' del Círculo de Bellas Artes de Madrid (2005) y una mención de honor en el concurso radiofónico de Manos Unidas (2006). Actualmente vive en Shanghai. Por su parte, el traductor Yuming Tu (Tongxiang, China. 1969) estudió Filología Hispánica en la Universidad de Pekín y cursó estudios de postgrado en la Universidad Autónoma de Madrid y en la Escuela Superior de Comercio de Grenoble. Actualmente es analista de mercado y Jefe del Departamento de Inversiones en Shanghai de la Embajada de España en China. De su testimonio poético y vital y su trayectoria entre ambos mundos y geografías, Julio Ceballos confiesa que «no es complicado, aunque se echa mucho en falta la naturaleza, el aire puro, los paisajes poco humanizados. Lo difícil, en cambio, es no perder el norte. Lo complicado es, precisamente, no olvidar que todo aquello, en cierto modo, es una gran ficción donde muchos de los que allí vivimos llevamos una vida apócrifa e inventada. Por eso hago tantas referencias en la obra a Cantabria, a sus paisajes y a mi tierra campurriana. Aquí están mis bases, aquí es donde tengo necesidad de volver periódicamente para devolverle la perspectiva a todo y saber dónde termina la realidad y dónde empieza la ficción». g.balbona.diario montañes

TRISTIA, LAS RAZONES DEL VIAJERO

2007-05-22T13:06:00.000+02:00

"Como alumno de la escuela pública, me
eseñaron a tenerle lástima a Ovidio, cuyas
indiscreciones fueron castigadas tan cruelmente
en el año VIII d. de J.C. Augusto lo exilió a
la edad de cincuenta y un años -después de que
por fin se había instalado felizmente con
su tercera esposa- en un poblado horrible y
perdido del mar Negro, llamado Tomi, donde
hasta el vino se congelaba. Allí cambió su toga
inmaculada por un abrigo y pantalones ásperos
de piel de cordero, y las delicias del monte
del Capitolio por la coexistencia con los colonizadores
bárbaros, cuya comida lo indigestaba y cuyo
lenguaje no podía entender, allí escribió
su Tristia (poemas de tristeza)".

Robert Graves

antes de que nacieras

y de que yo naciese

alguien debió vivir estas habitaciones

sufrirlas solamente igual que las semanas

poblarlas de deseos realizados a medias

GENTES DE SOLEDAD

acaso todo valga

si algún día tú...

nosotros

ya nada hemos fundado

ni siquiera un hogar

es más sabio el amor cuando amanece

cuando ya empieza a oirse la mañana

por el camino largo

desierto de tu piel

LGM (el jardín extranjero)

hiperión 152

MY BLUEBERRY NIGHTS

2007-05-16T04:40:00.000+02:00

la nueva película de Wong Kar-Wai

un viaje a través de América (road movie)

buscando respuestas a las dudas sobre el amor

abre hoy el telón del 60º festival de cine de Cannes

Wong Kar Wai es conocido por reescribir sus guiones casi diariamente y en pleno rodaje, es por esto que se demora tanto en culminar sus películas, deja que ellas mismas encuentren su camino. My Blueberry Nights, el debut del director chino en Hollywood, estaba programada para finalizar a fines del 2006, pero todos sabían que eso no era cierto. La película tendrá su estreno mundial en Cannes 2007. Supuestamente el rodaje ya había terminado a finales de septiembre pasado, duró tan solo 7 semanas, pero Wong Kar Wai decidió que quería filmar un par de escenas más en la nieve, éstas decidirán el final de la película. Esta película marca muchos cambios para el director chino respecto a su filmografía anterior. Primero, las obvias: va a estar en inglés, no va a tomar lugar en Hong Kong ni mucho menos en el de los años 60, y cambia a Tony Leung por Jude Law. Segundo, es la primera vez que Wong Kar Wai tiene un co-guionista: Lawrence Block, reconocido escritor de novelas policiales que debuta como guionista. Éste cambio es perdonable, ya que no sabemos si el director domina el inglés. Pero el cambio que más ha impactado a sus fans es el de Christopher Doyle dejando la dirección fotográfica por primera vez en 15 años. Juntos crearon un estilo visual para la alienación romántica, una mezcla de neón difuminado y contemplación en cámara lenta.

Felizmente, quien entró en su reemplazo no tiene qué envidiarle al australiano, se trata del francés Darius Khondji (Seven, La ciudad de los niños perdidos, Delicatessen). Quien sí permanece a su lado es su inseparable editor, productor y diseñador de vestuarios, William Chang, tal vez el único capaz de llevar acabo la producción y edición de una película de Wong Kar Wai sin terminar en el psiquiatra. Por último, decir que My Blueberry Nights está basado en un cortometraje que realizó el director en Hong Kong y lo protagonizaron Tony Leung y Maggie Cheung. Sin embargo, éste tan solo era un capítulo que, junto a otro que se convirtió en In the Mood for Love, y un tercero, conformaron la compilación llamada Tres historias acerca de comida. La única vez que se proyectó este corto fue en el Cannes del 2001.

If I throw away these keys, that means those doors will be closed forever. And that shouldn’t be up to me to decide, should it?

FIDEOS ROJOS ROZADOS POR TU LENGUA

2007-05-15T15:00:00.001+02:00

MOOD

pasillos oscuros y amarillos rozado por tus dedos

lencería con olor a ventanas mojadas colgada de

los dientes del viento fideos rojos que se escurren

entre los labios lámparas que se balancean por el

paso de un pestañeo morado el compás de tu sexo

apuntando a las bombillas de los faros los pasos de

la noche dejándote marcas en la espalda un hombre

con sombrero de hojas en blanco que pedalea dentro

de tu corazón montañas sorbiendo nieve sobre los

pendientes de tu vientre una naranja sin piel que

rueda de tu frente a mis muslos un perro con mi

boca entre sus dientes que cruza el río de tu saliva

el silencio de un orgasmo bajo la hierba húmeda

y de fondo como siempre música música música música

soledad tristeza y silencio rozado por tu lengua

FLOUSYEYÉ

2007-05-11T00:16:00.000+02:00

LOS AÑOS 60

SU MÚSICA

EL GUATEQUE

LA MODA MOD

LA MOVIDA

LO SIXTIE

LAS PISTAS DE BAILE

LAS BOLAS DE CRISTAL

LO RETRO

LA NOSTALGIA

CAFÉ BAR FLOUS

VIERNES 18 de MAYO

23:30 h

REINOSA

NACÍ EL 10 de MAYO de 1960...

2007-05-10T15:51:00.000+02:00

llegué al mundo llorando y, al parecer, me pasé tres años así, sin parar. recuerdo vagamente estar en el hospital, porque me tenían que hacer pruebas para ver qué me pasaba, por qué lloraba tanto. era algo extraño, y les pareció que podía tener que ver con el corazón. mi corazón sigue hoy latiendo de una manera muy particular. tengo un corazón excéntrico.BONO

unO no se convierte en estrella del rock a menos que tenga una carencia de algo. eso lo tengo muy claro. si estás en tu sano juicio, te sientes normal, sin necesidad de que setenta mil personas te repitan a gritos cada noche que te quieren. Blaise Pasal lo llamaba "God-Shaped hole" (el agujero con forma de Dios): todo el mundo tiene uno pero hay quien lo tiene más grande que los demás. es como sentirse abandonado, yendo a la deriva en el espacio y en el tiempo. a menudo esto ocurre después de la pérdida de un ser querido. en mi caso , me sentía como el protagonista de aquella vieja y triste canción, "a veces me siento como un niño huérfano de madre". unos pocos años más tarde, mi agujero todavía está ahí. no creo que pueda terminar de llenarlo en toda mi vida.

puedo intentar saciarlo con canciones, familia, fe; viviendo la vida con ganas, pero cuando las cosas se silencian aún puedo escuchar el siseo de lo perdido.BONO

FELICIDADES AMIGO POR ESTOS AÑOS

FORMANDO PARTE DE LA BANDA SONORA DE MI VIDA

SHANGHAI SURPRISE VII

2007-05-10T15:00:00.000+02:00

SHANGHAI SURPRISE VI

2007-05-09T13:20:00.000+02:00

SHANGHAI SURPRISE V

2007-05-04T02:29:00.000+02:00

SHANGHAI SURPRISE IV

2007-05-03T00:00:00.001+02:00

SHANGHAI SURPRISE III

2007-05-02T15:33:00.000+02:00

CuaDerNo dE shAnGHai

SHANGHAI SURPRISE II

2007-05-02T01:58:00.000+02:00

SHANGHAI SURPRISE

2007-05-02T01:39:00.000+02:00

INITIUM SAPIENTIAE TIMOR DOMINI

2007-04-25T13:36:00.000+02:00

Si yo te comentase que la vida es mentira,

háblame del amor o de tu cuerpo,

de la noche contigo.

Y recuérdame luego

los días que son días porque alguien me ama o acaso

porque tú me prefieres.

LuisGARCÍAMONTERO/Diario Cómplice

LEE UNA ROSA, HUELE UN LIBRO...

2007-04-23T14:25:00.000+02:00

La fiesta internacional del libro del 23 de abril comienza a difundirse en España, desde Cataluña, donde es una tradición desde hace años, hacia Madrid, con la celebración de la segunda edición de la Noche de los libros, y también hacia varias ciudades, como Valencia, Sevilla y Oviedo, que organizan exposiciones y conferencias para animar a la lectura. Además, Renfe regala hoy 20.000 libros entre sus viajeros. Ésta es una selección de algunas de las celebraciones destacadas para hoy.

En Cataluña, el clásico Sant Jordi

Juan José Millás, Enrique Vila-Matas y Álvaro Pombo son algunos de los autores destacados que firmarán libros en el día de Sant Jordi, patrón de Cataluña, en el que las mujeres regalan un libro a los hombres, a cambio de una rosa. Los libreros, que volverán a instalar los tenderetes en la calle, prevén facturar 20 millones en libros y los floristas, 5,5 millones de rosas.
Entre los libros con posibilidades de reincidir como superventas se colocan La catedral del mar, de de Eduardo Falcones -que ya triunfó el año pasado-, La sombra del viento, de Carlos Ruiz Zafón, y Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez, junto a los conocidos libros escritos por personajes televisivos y/o radiofónicos.
Algunas de las novedades más comentadas son El corazón helado, de Almudena Grandes, Los hijos de Hurin, obra póstuma de John Ronald Reuel Tolkien, Viajes por el scriptorium, de Paul Auster, y Una verdad incómoda, del ex viceopresidente de Estados Unidos Al Gore.

Madrid lee de noche

La capital organiza por segundo año la velada La noche de los libros en la que las librerías abren hasta medianoche (y ofrecen un 10% de descuento) y unos 600 escritores y artistas participan en conferencias, tertulias y conciertos en librerías y cafés, desde las 16.00 hasta las 2.00. Jostein Gaarder, autor del best seller El mundo de Sofía, el poeta Antonio Gamoneda, último premio Cervantes, y la cantante Sophie Auster, hija del novelista Paul Auster, son algunos de los nombres destacados que participarán en la velada.
Otro de los acontecimientos destacados de la jornada es la lectura continuada de El Quijote, en us decimoprimera edición, que comienza a las 18.00 y que se prolongará durante unas 45 horas, hasta las 14.00 del miércoles. Está previsto que intervengan unas 2.350 personas, entre ellas el laureado Gamoneda, el presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, y los ministros de Cultura, Carmen Calvo; de Exteriores, Miguel Ángel Moratinos; de Justicia, Mariano Fernández Bermejo; de Educación, Mercedes Cabrera, y de Sanidad, Elena Salgado.

Las bibliotecas de Valencia

La plaza de la Virgen acoge a partir de las 11.00 un acto público para difundir la lectura. Un grupo de actores recitará textos de autores de la literatura universal y los asistentes podrán dejar sus impresiones en una instalación. La cita se enmarca en la campaña Biblioteques, un mar de llibres.

Andalucía, nueve años de promoción del libro

La Asociación de Editores de Andalucía inicia hoy la novena edición de la campaña Mejor con un libro, con la que pretende difundir la lectura y "concienciar" a los ciudadanos "de la importancia de la lectura y de la conveniencia de dedicarle parte de su tiempo de ocio", según la asociación. La organización regalará el libro En cualquier parte, que recoge los textos ganadores del V certamen andaluz de escritores noveles.

Oviedo elogia las bibliotecas

La exposición A las bibliotecas recoge una amplia selección de elogios a los centros de lectura pública, como una declaración de la UNESCO, junto a ilustraciones del artista Pablo Amargo, a partid de hoy en el local de lectura La Granja, en Oviedo.

Leer en el tren

Renfe regala hoy 20.000 ejemplares con Los trenes negros, del cineasta Fernando León de Aranoa, y En andenes que no existen, de Antonio Lucas, mejor cuento y mejor poesía, respectivamente, de la última edición de los Premios del tren. Cada libro incluye además las cinco creaciones literarias que quedaron finalistas. Los ejemplares se repartirán durante toda la jornada en los puntos de acceso al tren o en las taquillas o a bordo de los trenes, en los trayectos de Alta Velocidad, Larga y Media Distancia

N O A M A R Á S

2007-04-17T03:30:00.000+02:00

Breve ensayo acerca del amor y el dolor realizado por el director polaco Krzysztof Kieslowski en 1988.

...un complejo de viviendas apiñadas en una triste calle de una ciudad de Europa del este...

...un chico de 19 años que vive obsesionado con una mujer madura a la que observa cada noche con un telescopio...

El dolor, el sexo, la soledad, y el puro amor sin objeto.

...80 minutos de poesía, dolor, soledad y silencio...

...él cada noche la espía...

...el amor duele...

MEMORIA de UN PUEBLO 1987.2007

2007-04-11T23:22:00.000+02:00

La Junta Directiva de la asociación deportiva y cultural Peña Kant-iber, según lo acordado en Asamblea General Ordinaria, celebrada el pasado día 11 de Febrero, organizará junto al grupo de rock “La Fuga” un acto de homenaje a Gonzalo Ruiz, trabajador fallecido en los tristes sucesos de la primavera de 1987, de los que en los próximos día se cumplirán veinte años.

Desde la organización de este acto, se pretende cerrar un capitulo de la historia de nuestro pueblo, y saldar una deuda del mismo y sus gentes hacia la memoria de Gonzalo Ruiz, y sobre todo, hacia una familia que hubo de abandonar su valle sin sentir el calor cercano de sus conciudadanos.

Desde la ausencia de rencor, pero con el convencimiento de que solo restañando heridas del pasado, que tanto han afectado a la autoestima y el orgullo del valle, se puede afrontar el futuro con optimismo y dignidad, motivo por el cual Gonzalo y todo un pueblo lucharon.

La asociación Kant-iber, caracterizada por su compromiso con Campoo, quiere aprovechar la ocasión para agradecer a “La Fuga” el hecho relevante de haber sido los únicos campurrianos que han mantenido viva en el recuerdo de todos, la memoria de Gonzalo Ruiz y de la lucha de un pueblo, gracias a su célebre “Primavera del 87”.

Por todo lo anterior, no encontramos mejor manera de rendir este homenaje, que colocar una baldosa con su nombre en la acera de la calle principal de Reinosa , lugar en el que fue infamemente abandonado, para que al pasar con nuestros hijos, podamos explicar con orgullo, que murió luchando para defender la libertad y un futuro mejor para ellos.

El acto, se llevará a cabo el día 15 de Abril, domingo, a las 13:00 h., frente a la sucursal de Banesto (Reinosa), esperando desde la organización que, una muestra social espontanea, no sea empañada por la presencia de quienes, independientemente de siglas y habiendo tenido la representación de los ciudadanos, no hayan encabezado en 20 años ninguna iniciativa similar.

Sin otro asunto, reciba un saludo de LA FUGA y PEÑA KANT-IBER

Peña Racinguista Kant-iber
Sede Social Bar La Bolera. C/La Ronda,1.Reinosa (Cantabria) Tlfno.677284263
Web: usuarios.lycos.es/kantiber - Correo: kantiber@hotmail.com

SEREMOS

2007-04-10T20:06:00.001+02:00

El 28 de Dic de 2006 en Santander, Raúl Lucio (el gurugú), Julio Ceballos y Sergio Balbontín quedan para volver a soñarlo todo. A finales de la noche en un bar tan sordido como acogedor, mientras el coronel Walter L. Kurtz servía caldos del lugar, estos tres jinetes del deseo hacen un pacto de poesía, escribir el comienzo y el final de un poema imaginario que los otros deberían rellenar y mandar al primero por correo. Se procede al sorteo que ordena que Julio escribe lo escrito por Balbontín, que Balbontín escribe lo escrito por el gurugú y que el gurugú escribe lo escrito por Julio.

A mi casa y desde Shanghai ha llegado ya la primera parte de un corazón roto.

imagínate que nos conocemos

esto es el fin de tu cuerpo...

ahora empiezo por ti

.todos los recuerdos son surcos de lágrimas.

Imagínate que nos conocemos,
que tu cuerpo me recuerda estas manos.
Imagínate mil veces desnuda
frente a estos ojos. Imagina.

Imagina
desvelándome el secreto que haya de confiarte
mañana. Tu encendido rostro. Tu húmeda espalda.
Seguro que recuerdas dónde encontrarlos. Tu agua.

Figúrate tu nombre entre mis labios.
¿Crees en su semilla? Nómbralo.
Será tierra virgen en un vientre que será en tus sentidos
las mañanas de lo que seremos.
¿Son esos días nuestra inmortalidad?
Calma. En el tiempo hay respuestas.

Conozco mucho más.

Que hay en tu cuerpo una morada ancha y enjambres de susurros
caricias en estampida y carmín en carne viva
un infinito blanco de paraísos calmos.
Que la última vez nos refugiamos en nuestra sangre. En las heridas.
Que había moho sobre las barcas. La luz detenida en la piedra.
Que había calor. Que había permanencia.
Que era verano en las chimeneas.

Y sé que tienes dos corazones. Lo sabemos.
A veces rompo a llorar en uno de ellos.
A veces resguardo tu lluvia de mis desiertos.
Y, a veces, regresan los días donde te habito.

Mientras te miro el universo nos intuye dormidos.
Y yo, él, tú, vosotros
adivináis un presente manuscrito
en la promesa de nosostros mismos.

Violines.
Una lágrima busca una pupila donde poder derramarse.
No la encuentra. Se ahoga.
La guardaremos cuando no tengamos nada.
La beberemos a solas.

Recuérdame. Dame por vivo.
En tus lindes imaginadas te espero.

Sé más cosas aún pero
esto es el fin de tu cuerpo...
Ahora empiezo por ti.

02.febrero.07.shanghai

LA MANZANA ERÓTICA

2007-04-10T04:11:00.000+02:00

dentro de ti duermen las caderas de las montañas nevadas

-hoy he oído a tu carne caminar desnuda al borde de una cremallera-

hace frío entre tus dientes

la belleza será erótica o no será

el sexo que da color a tus ojos huele a manzana

el amor verdadero espera en un punto del pasado

aún escondo descosida piel tuya entre mis uñas

de ti vengo

tú y yo contra la noche haciendo orgasmos

que hagan agrietarse las iglesias

eso es lo que quiero

dar una patada al mundo con la piel de tus pezones

--o--

con el olor mordido de tu cuello

IMBORRABLE

HE CRUZADO OCÉANOS DE TIEMPO PARA ENCONTRARTE...

2007-04-09T03:54:00.000+02:00

«Pueden ver en la noche, lo cual no es un poder menor en un mundo que siempre tiene una mitad a oscuras. (...) No pueden entrar a cualquier sitio a no ser que alguno de la casa lo invite a pasar la primera vez. Luego sí puede entrar cuando le plazca. Sus poderes cesan, como lo hacen los de todas las fuerzas del mal, al comenzar el día. Sólo en algunas oportunidades puede tener completa libertad. Si no está en su sitio, donde le es obligado permanecer, sólo puede volver a él al mediodía o exactamente a la hora de la salida o a la puesta del sol. (...) De modo que puede hacer lo que quiera dentro de sus límites cuando tiene su tierra, su ataúd, su infierno, su sitio impío... (...) Se dice también que sólo puede atravesar el agua en movimiento por los remansos o por las zonas menos profundas cuando sube la marea. Luego hay cosas que le afectan tanto que pierde sus poderes, como el ajo, lo que todos ya sabemos, y en cuanto a los símbolos sagrados, como mi crucifijo, que está con nosotros incluso ahora mientras debatimos; pero cuando está presente busca un lugar alejado y permanece silencioso y respetuoso. (...) Una rama de rosa salvaje sobre su ataúd evita que salga de él, una bala consagrada disparada dentro de su féretro lo mata de modo que muere de verdad; en cuanto a una estaca que lo atraviese, sabemos ya que lo lleva a la paz, y el corte en la cabeza le trae el descanso».

drácula_bramSTOKER
(...) te amo demasiado para condenarte

CITA CON ALLEN

2007-04-02T03:23:00.000+02:00

...EL AMOR ES LA RESPUESTA

PERO MIENTRAS ESPERAMOS A QUE LLEGUE

EL SEXO PUEDE RESOLVER

UNAS CUANTAS PREGUNTAS...

WooDY aLLeN

EL MUERTO

2007-03-29T17:18:00.001+02:00

Aquel que ha sentido una vez en sus manos temblar la alegría
no podrá morir nunca.

Yo lo veo muy claro en mi noche completa.
Me costó muchos siglos de muerte poder comprenderlo,
muchos siglos de olvido y de sombra constante,
muchos siglos de darle mi cuerpo extinguido
a la hierba que encima de mí balancea su fresca verdura.

Ahora el aire, allá arriba, más alto que el suelo que pisan los vivos,
será azul. Temblará estremecido, rompiéndose,
desgarrado su vidrio oloroso por claras campanas,
por el curvo volar de los gorriones,
por las flores doradas y blancas de esencias frutales.

(Yo una vez hice un ramo con ellas.
Puede ser que después arrojara las flores al agua,
puede ser que le diera las flores a un niño pequeño,
que llenara de flores alguna cabeza que ya no recuerdo,
que a mi madre llevara las flores:
yo quería poner primavera en sus manos.)

¡Será ya primavera allá arriba!

Pero yo que he sentido una vez en mis manos temblar la alegría
no podré morir nunca.

Pero yo que he tocado una vez las agudas agujas del pino
no podré morir nunca.

Morirán los que nunca jamás sorprendieron
aquel vago pasar de la loca alegría.
Pero yo que he tenido su tibia hermosura en mis manos
no podré morir nunca.

Aunque muera mi cuerpo, y no quede memoria de mí.

De "Alegría" 1947/joseHIERRO

** y de fondo: Radiohead/true love waits**

ROSTRO FINAL

2007-03-27T19:53:00.000+02:00

La decadencia añade verdad, pero no halaga.

Ah, la vicisitud

no se cancelará pues todo es el tiempo.

Más sí su doloroso error, su poso triste. Más bien su torva imagen,

su residuo imprimido: allí el horror sin máscara.

Pues no es el viejo la máscara sino otra desnudez impúdica;

más allá de la piel se está asomando, sin dignidad.

Desorden: no es un rostro el que vemos.

Por eso, cuando el viejo exhibe su hilarante visión se ve entre rejas,

degradado el recuerdo de algún vivir, y asoma la afilada nariz,

comida o roída, el pelo quedo, estopa, la gota turbia que hace el ojo,

y el hueco o sima donde estuvo la boca y falta.

Allí una herida seca se abre y remeda algún son: un fuelle triste.

Con garfios cogidos a los hierros, mascullándose sonidos rotos

por unos dientes grandes, amarillos, que de otra especie son, si existen.

Ya no humanos.

Allí tras ese rostro un grito queda, un alarido suspenso,

la gesticulación sin tiempo...

Y allí entre hierros vemos la mentira final.

La ya no vida.

VicenteAleixandre

**foto, mi abuelo Castor, hasta siempre...**

4H

2007-03-15T14:25:00.000+01:00

El tiempo pasa y se vuelve tormenta
en los confines de nuestra vida.
Este lugar está muy al norte
del último taxi disponible.
Lejos de fronteras y aeropuertos,
un lugar en el mundo que escribieron para mí
mucho más triste que en mi recuerdo

me acordaré de ti (ver foto)